元 倪瓒 《竹枝图》卷 纸本水墨 33.8x75.8cm 北京故宫博物院藏

来源：转载  发布时间：2018-6-7

元 倪瓒 《竹枝图》卷 纸本水墨 33.8x75.8cm 北京故宫博物院藏

作品鉴赏

倪瓒的墨竹以萧爽清丽著称，他论画主张抒发主观感情，认为绘画应表现作者“胸中逸气”，不求形似，说“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”。
倪瓒《竹枝图》卷画一枝新竹，枝、干细而挺，稍带弧曲，竹叶细、短而上挺，至梢头略有低垂，疏密有致，优美地展现新篁的秀嫩而生机勃勃。此图用笔劲峭，布置停匀，枝叶勃发，生意盎然，丝毫也没有“笔老手倦”的痕迹。

倪瓒的《清閟阁全集》卷九中有一段著名的《跋画竹》：“……余之竹聊以写胸中逸气耳，岂复较其似与非，叶之繁与疏，枝之斜与直哉！或涂抹久之，它人视以为麻为芦，仆亦不能强辩为竹，真没耐览者何……”。观此图，竹干与枝节形态宛然，竹叶偃仰疏密布置得当，生意十足，可知作者并非真的不求形似，而是在形似的基础上进一步强调神似，追求笔墨的逸趣，并借以抒发自己的心性。正如倪瓒自己所说：“下笔能形萧散趣，要须胸次有筼筜！”图中用笔峭劲灵动，似懒实苍，实已得墨竹画萧散清逸的旨趣。只有真正做到“胸中有成竹”并辅以高超的笔墨技巧，才能创作出如此优秀的艺术作品。

本幅款识：“老懒无悰，笔老手倦，画止乎此！倘不合意，千万勿罪。懒瓒。“款识内侧有清乾隆帝题七绝一首，钤明代项子京，清代梁清标、安岐、清内府，近人王南屏等鉴藏印多方。
图绘一丛幽篁，清碧秀姿，在风中摇曳。绘画技法，湿笔淡墨为主，略加浓墨分出层次，笔触灵动。是其晚年之作，显出倪氏绘画中超俗绝尘的韵质。

本幅乾隆帝御题诗：“风里试披清奏籁，月中乍展宛飞龙。一梢已占琅玕性，千亩如看烟雨重。乾隆戊辰御题。“钤“乾“圆印“隆“方印，朱文连珠玺。戊辰，即乾隆十三年（一七四八），乾隆帝时年三十八岁。

此卷见《石渠宝笈续编》著录，定名为“倪瓒诗画合璧“，即卷中还有倪瓒的诗文。入清宫前经明项元汴、清梁清标收藏。民国时局动荡，画幅以外的其他部分均被割去，只留画心被携往海外。后经王南屏收藏，一九九二年由国家文物局收购调拨，得以重回故宫博物院。
经清安岐《墨缘汇观》著录。

画家简介

倪瓒（1301～1374）元代画家、诗人。初名珽。字泰宇，后字元镇，号云林居士、云林子，或云林散人，别号荆蛮民、净名居士、朱阳馆主、莆闲仙卿、幻霞子、东海农、无住庵主、绝听子、曲全叟、沧海漫士、懒瓒、东海瓒、奚元朗。江苏无锡人。倪瓒博学好古，家雄于财，四方名士日至其门。元顺帝至正初忽散家财给亲故，未几兵兴，逃渔舟以免。入明，黄冠野服，混迹编氓。工诗画，画山水意境幽深。擅楷书，古淡秀雅，得魏晋人风致，家中藏书数千卷，亲手勘定。其绘画实践和理论观点，对明清文人画家有很大影响，享誉极高，画史将他与黄公望、吴镇、王蒙并称元四家。有《清閟阁集》。

感谢阴山工作室提供资料