荷兰画家 彼得·德·胡克 Pieter de Hooch 名作（代表作）《卧室（The Bedroom）》

来源：枫荣美术网  发布时间：2024-8-4

摘要:荷兰黄金时代的画家

彼得·德·胡克 Pieter de Hooch (1629–1684) ，是荷兰黄金时代的画家。以其开着家门宁静的家庭场景的风俗作品而闻名。他与代尔夫特的圣卢克（Delft Guild of St. Luke）艺术家行会的扬·维米尔（Jan Vermeer）是同时代画家，他们的作品有着相同的主题和风格。

德·胡克（De Hooch）出生于鹿特丹（Rotterdam），父亲是瓦匠，母亲是助产士。早期他在哈勒姆（Haarlem）在风景画家尼古拉斯·伯切姆（Nicolaes Berchem）的指导下学习艺术，但德·胡克（De Hooch）的作品似乎延续了鹿特丹老画家亨德里克·索尔赫（Hendrik Sorgh）的精神，他对组织室内人物有着特殊的爱好。

1655年，他成为代尔夫特的圣卢克（St. Luke）艺术家行会的成员。他的作品精妙的体现了对日常生活中平凡细节的敏锐观察，同时还包含着井井有条的道德故事。这些画作通常表现出与维米尔（Vermeer）类似的精致而微妙的光线处理，他们同时居住在代尔夫特（Delft）。

德·胡克（De Hooch）的代表作品包括：

《代尔夫特一所房子的庭院》（The Courtyard of a House in Delft，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《庭院中的妇女和女仆》（A Woman and her Maid in a Courtyard，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《母亲的责任》（A Mother*s Duty，现存荷兰国家博物馆（Rijksmuseum））；
《房子后院里的人》（Figures in a Courtyard behind a House，现存荷兰国家博物馆（Rijksmuseum））；
《储藏室里带着孩子的妇女》（Woman with a Child in a Pantry，现存荷兰国家博物馆（Rijksmuseum））；
《有床单柜旁的妇女的室内》（Interior with Women beside a Linen Cupboard，现存荷兰国家博物馆）；
《男子在房屋入口大厅将一封信交给一名女子》（Man Handing a Letter to a Woman in the Entrance Hall of a House，现存荷兰国家博物馆）；
《卧室》（The Bedroom，现存美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《一个荷兰庭院》（A Dutch Courtyard，现存美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《庭院中的妇女和儿童》（Woman and Child in a Courtyard，现存美国国家美术馆）；
《一对年轻夫妇的室内环境》（Interior with a Young Couple，现存大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《探访》（The Visit，现存大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《一对玩牌的情侣和一位女服务员》（A Couple Playing Cards, with a Serving Woman，现存大都会艺术博物馆）；
《优雅环境中的休闲时光》（Leisure Time in an Elegant Setting，现存大都会艺术博物馆）；
《为男孩准备面包和黄油的女人》（A Woman Preparing Bread and Butter for a Boy，现存盖蒂博物馆（The Getty））；
《代尔夫特傍晚的庭院：纺纱的女人》（Courtyard in Delft at Evening: a Woman Spinning，现存英国皇家收藏（Royal Collection））；
《两位男士和一位年轻女士在尊贵的室内》（Two men and a young woman in a distinguished interior，现存德国国家博物馆（Germanisches Nationalmuseum））；
《卧室》（The Bedroom，现存德国 卡尔斯鲁厄美术馆（Staatliche Kunsthall））；
《有一对年轻夫妇和正在演奏音乐的人们的室内》（Interior with a Young Couple and People Making Music，现存丹麦国家美术馆（Statens Museum for Kunst））；
《庭院中饮酒的人物《庭院中吸-烟的男子和饮酒的女子》（A Man Smoking and a Woman Drinking in a Courtyard，现存荷兰莫瑞泰斯皇家美术馆（Mauritshuis））；
《女仆为骑士斟满酒杯的酒馆场景》（Tavern scene with maid trying to fill the glass of a cavalier，现存荷兰博曼斯美术馆（Museum Boijmans Van Beuningen））；
《庭院中饮酒的人物》（Figures Drinking in a Courtyard，现存英国苏格兰国家美术馆（Scottish National Gallery））；
《削苹果的女人》（A Woman Peeling Apples，现存伦敦华莱士收藏馆（Wallace Collection））；
《带面包的男孩》（A Boy Bringing Bread，现存伦敦华莱士收藏馆（Wallace Collection））；
《有一位妇女在阅读和一个孩子在玩铁环的室内》（Interior with a woman reading and and a child with a hoop，现存利明顿 皇家矿泉房博物馆（Royal Pump Rooms））；
《一位拿着笛子的妇女和一对在桌边唱歌的夫妇》（A Woman with a Cittern and a Singing Couple at a Table，现存辛辛那提 塔夫脱艺术博物馆（Taft Museum of Art））；等。（枫荣翻译编辑）

注：基础资料来源于美国国家美术馆（National Gallery of Art）馆藏共享资料（允许公益使用图片）。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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上图：画家：Pieter de Hooch (1629–1684) 

标题：The Bedroom（卧室）

创作时间：1658/1660
 
画幅尺寸：51 x 60 cm

美国国家美术馆资料：

综述：彼得·德·胡克（Pieter de Hooch）擅长以敏感的笔触描绘人们的日常生活，无论是在家中还是在城市庭院的隐蔽环境中。他对光线、色彩和复杂透视结构的精湛控制可与他的同代人、代尔夫特（Delft）的同事约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer）的作品相媲美。

通过对《卧室》（The Bedroom）中室内空间的精心安排和对光线的处理，德·胡克（de Hooch）为这一日常场景注入了非凡的亲切感和温暖。两个光源 --- 左侧的双扇窗户和房子正面敞开的荷兰门和横梁 --- 照亮了打开内室门的孩子。门口两侧是一排装饰有流行的儿童游戏的荷兰釉面方块瓷砖。从衣着来看，孩子可能是女孩，也可能是男孩。在当时所有的小孩子都穿裙子，不分性别，而男孩穿马裤的年龄是不固定的。德·胡克（de Hooch）所描绘的可能是他自己的家庭：他的妻子雅娜特（Jannetje）  和生于 1655 年的儿子彼得（Peter ） 或生于 1656 年的女儿安娜（Anna） 。

这幅画的传统标题“卧室”（The Bedroom）有些误导，因为靠墙的箱形床铺是一个大型多功能房间的一部分。母亲忙着打理房间，晾晒床单，为白天的使用做好准备。德·胡克（de Hooch）的画作和谐统一，强调了母亲作为孩子的养育者和家庭的管理者的双重责任，体现了荷兰家庭幸福的理想。

论文：德·胡克（de Hooch）大约在 1658 年至 1660 年间，也就是他在代尔夫特（Delft）时期的最后几年，绘制了这幅亲密的家庭生活场景。这幅画描绘的是一个日常场景：一个孩子打开通往内室的门，他的母亲忙于家务，正在晾晒床罩。然而，这个场景却充满了一种超越世俗主题的亲密感和温暖感。

德·胡克（de Hooch）通过对光线的处理和对室内空间的敏感安排达到了这种效果。光线从两个来源进入室内：左侧的双扇窗户和房屋正面敞开的门窗。当光线穿过孩子的头发时，照亮了孩子，使他散发出耀眼的光芒。同时，光线穿过各种表面的方式也为室内空间增添了活力。例如，德·胡克（de Hooch）展示了光线穿过外窗、内窗以及同时穿过外窗和内窗时的不同特征。他巧妙地区分了大理石地板上反射的光泽和橙色瓷砖地板上更壮观的亮点。他还捕捉到了阴影中色调的细微差别，由于多种光源的影响，阴影的色调也不尽相同。

这些极度自然的光学效果表明，德·胡克（de Hooch）是根据生活中的场景，或者至少是房间的场景绘制的。同样的房间也出现在两幅相似但独立的作品中，分别是《给孩子洗头的女人 》（ A Woman Delousing a Child*s Hair ）和《考尔夫玩家》（Kolf Players ），这两幅作品也都作于 1658 年至 1660 年。不过，两幅作品中从门口看到的风景各不相同。

这幅画的另一个版本藏于德国 卡尔斯鲁厄美术馆（Staatliche Kunsthalle, Karlsruhe），署名为“monogram”。两者唯一的区别是，卡尔斯鲁厄版本（Karlsruhe version）中人物之间墙上的镜子上下都有装饰物，而华盛顿版本（Washington version，注：指这幅）则没有。1929 年，瓦伦蒂娜（Valentiner）写道，华盛顿版本（Washington version）是卡尔斯鲁厄（Karlsruhe）画作的亲笔复制品。萨顿（Sutton）虽然认为卡尔斯鲁厄（Karlsruhe）画作是两幅作品中较好的一幅，但不认为其中任何一幅是原版。当时拍摄的 X 射线照片显示，虽然从左侧窗户落在墙上的光线图案比最终构图中的矩形更清晰，但没有明显的经过修改或颜料遮盖的原来笔画的痕迹（PENTIMENTI）。人们对17世纪荷兰艺术家创作的亲笔复制品知之甚少。这些作品是为委托创作还是为艺术市场而画，目前还没有答案。

博德（Bode） 试图将在德·胡克（de Hooch）的多幅画作中再次出现的这位女性确认为艺术家的妻子雅娜特·范·德·伯奇（Jannetje van der Burch），并将孩子确认为他们自己的孩子。大多数作者在确定孩子的性别时都非常谨慎，因为鉴于当时男孩和女孩的着装相似，区分他们是非常困难的。无论如何，德·胡克（de Hooch）和他的妻子确实有一个儿子和一个女儿，分别出生于 1655 年和 1656 年，这两个孩子中的任何一个都有可能是画中的模特。在英国波尔斯登莱西庄园（Polesden Lacey）收藏的画作中，孩子拿着当时流行的一种游戏中使用的考尔夫（kolf）球棍，与男孩一起在户外玩耍。德·胡克（de Hooch）将孩子安置在一个门口，两侧是一排荷兰瓷砖，上面描绘的是儿童游戏。

正如布洛斯（Broos）所强调的，这幅画的传统标题“卧室”（The Bedroom）稍有误导，因为它暗示荷兰人的家中都有功能独立的房间。恰恰相反，靠一面墙的箱式床经常是多功能房间的一部分。尽管如此，妇女整理床铺和打理室内的活动，仍是荷兰家庭主妇在清晨为白天的活动准备好房屋中央房间时所要面对的仪式的一部分。荷兰人以整洁有序为荣，这些美德被视为精神纯洁的象征。

画面的和谐特征以及对母亲养育子女和照顾家庭双重责任的强调，体现了荷兰家庭幸福的理想，而这种理想在彼得·德·胡克（Pieter de Hooch）的画作中体现得淋漓尽致。这些理想在雅各布·卡茨（Jacob Cats）的著作中已在17世纪中叶得到了很好的阐述，在当时大量的象征性文学作品中也可以找到许多道德信息。虽然现实可能无法达到德·胡克（de Hooch）和卡茨（Cats）所描绘的形象，但荷兰人对秩序和清洁的关注，以及他们以同情的态度抚养孩子的做法，经常受到外国游客的称赞。

论文作者：亚瑟·K. 惠洛克（Arthur K. Wheelock Jr.），2014 年 4 月。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）

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下图：作品细节

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