法国画家 克劳德·洛兰 Claude Lorrain 名作（代表作）《景观与塞韦洛的圣玛丽》

来源：枫荣美术网  发布时间：2024-8-23

摘要:Landscape with Saint Mary of Cervelló，Claude Lorrain (1600-1682)，法语名：Claude Gellée，巴洛克（Baroque）时期，法国最早的重要画家之一，古典主义绘画的重要代表。

克洛德·洛兰 Claude Lorrain  (1600-1682)，法语名：Claude Gellée，是巴洛克（Baroque）时代的法国画家、绘图员和蚀刻师，他是古典主义绘画的重要代表人物，是最早专注于山水画的重要艺术家之一。他一生的大部分时间都在意大利度过，他的风景画通常通过添加一些小尺寸的人物而成为更具声望的历史画流派，通常是表现圣/经或古典神话中的场景。 

克洛德·洛兰 Claude Lorrain  (1600 - 1682)，法语名：Claude Gellée，是巴洛克（Baroque）时代的法国画家、绘图员和蚀刻师，他是古典主义绘画的重要代表人物，是最早专注于山水画的重要艺术家之一。他一生的大部分时间都在意大利度过，他的风景画通常通过添加一些小尺寸的人物而成为更具声望的历史画流派，通常是表现圣/经或古典神话中的场景。 

克洛德（Claude）出生于法国洛林公国（Duchy of Lorraine）的小村庄沙马涅（Chamagne），是一个农民的儿子，尽管竞争很激烈，善良、朴实的克洛德（Claude）完全致力于他的艺术，取得了巨大的成功。大约 1617 年，年轻的克洛德（Claude）在罗马开始了他的职业生涯，他研究了在意大利工作的北欧风景画家的艺术，在罗马风景画家的指导下接受了培训，并在那不勒斯短暂学习过。到 1633 年，克洛德（Claude）已经找到了他明确的风景风格，并加入了罗马的圣卢卡学院（Accademia di San Luca）。

到 1630 年代末，他还被确立为意大利领先的景观设计师。

19世纪末之前，他被视为“罗马学派”的画家。他的赞助人也大多是意大利人，但在他去世后，他的作品非常受英国收藏家的欢迎，英国保留了他的大部分作品。

无论什么主题，克洛德（Claude）的画作的焦点始终是风景和光线，这使他的图像统一起来。薄薄的半透明油画层创造出非凡的光彩，每一个元素都服从于整体的诗意。为了激发他的想象力，创造出比自然本身更美丽、更有序的图像，他每天都在户外画画。在他生前和去世后很长一段时间，通过他的素描和1300多幅绘画作品，影响了山水画艺术和园林设计的发展。

洛兰（Lorrain）的代表作品作品包括：

《乡村节》（Village Fête，现存卢浮宫（Louvre））；
《日落时的海港》（Port de mer au soleil couchant，现存卢浮宫（Louvre））；
《景观与塞韦洛的圣玛丽》（Landscape with Saint Mary of Cervelló，现存西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado））；
《圣保拉的登船》（The Embarkation of Saint Paula，现存西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado））；
《有圣塞拉皮亚墓/地的景观》（Landscape with the Burial of Saint Serapia，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《摩西的发现》（The Finding of Moses，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《大天使拉斐尔和托比亚斯》（The Archangel Raphael and Tobias，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《示巴女王的登船》（The Embarkation of the Queen of Sheba，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《赛琪宫殿外有丘比特的景观》（Landscape with Psyche Outside the Palace of Cupid，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《圣乌尔苏拉登船的海港》（Seaport with the Embarkation of Saint Ursula，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《帕里斯的评判》（The Judgment of Paris，现存美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《特洛伊妇女放-火-焚-烧船队》（The Trojan Women Setting Fire to Their Fleet，现存大都会艺术博物馆（ Metropolitan Museum of Art））；
《田园风光： 罗马坎帕尼亚》（Pastoral Landscape: The Roman Campagna，现存大都会艺术博物馆（ Metropolitan Museum of Art））；
《日出》（Sunrise，现存大都会艺术博物馆）；
《克雷斯琴察景观》（View of La Crescenza，现存大都会艺术博物馆）；
《福特》（The Ford，现存大都会艺术博物馆）；
《日落时的田园风光》（Idyllische Landschaft bei untergehender Sonne，现存慕尼黑 新绘画陈列馆（Neue Pinakothek））；
《雅各布和拉班以及他的女儿们》（Jacob with Laban and his Daughters，现存英国 多维茨画廊（Dulwich Picture Gallery））；
《欧罗巴被劫的海岸景观》（Coast View with the Abduction of Europa，现存美国 盖蒂艺术中心（ Getty Center））；
《阿斯卡尼斯围猎西尔维娅的雄鹿》（Ascanius Shooting the Stag of Sylvia，现存牛津大学阿什莫林博物馆（Ashmolean Museum））；
《阿尔巴诺湖和甘道夫城堡的田园风光》（Pastoral landscape with Lake Albano and Castel Gandolfo，现存剑桥大学 菲茨威廉博物馆（Fitzwilliam Museum））；
《有阿波罗与缪斯女神的风景》（Landscape with Apollo and the Muses，现存英国苏格兰国立美术馆（Scottish National Gallery））；
《劫掠欧罗巴》（Rape of Europa，现存英国皇家收藏（Royal Collection））；
《景观与跳舞的萨提尔和仙女们》（Landscape with Dancing Satyrs and Nymphs，现存日本 国立西洋美术馆（National Museum of Western Art））；
《有吹笛牧羊人的风景》（Landscape with a Piping Shepherd，现存诺顿西蒙美术馆（Norton Simon Museum））；
《一个古典风景》（A Classical Landscape，现存诺顿西蒙美术馆（Norton Simon Museum））；
《有雅各布之旅的风景》（Landscape with the Voyage of Jacob，现存克拉克艺术中心（Clark Art Institute））；等。（枫荣翻译编辑）

注：基础资料来源于西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado）馆藏共享资料（允许公益使用图片）。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
注：图片仅用于公益学习和欣赏，禁止商业用途。
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上图：画家：Claude Lorrain （Claude Gellée） (1600-1682)
 
标题：Landscape with Saint Mary of Cervelló（景观与塞韦洛的圣玛丽）

创作时间：Ca. 1637

画幅尺寸：Height: 162 cm; Width: 241 cm

普拉多博物馆资料：
 
这幅画的背景是一片郁郁葱葱的林间空地，在中心位置向远方敞开。一个身着默克赛德（Mercedarian）教/派服装的亮光教/徒跪在前景，在十/字架前祈祷。空间的两侧被树木和巨石所包围，但从中心可以看到的地平线，是被柔和的晨曦照亮的高山。景观周围散布着鹿和一些建筑，左边是一个村庄，位于有桥横跨的河岸上。

这幅画的作者受到了质疑，因为它的比例比克洛德·洛兰（Claude Lorrain）作品中的惯例要大。传统上，这幅画里的人物被认为是塞维罗的圣玛丽（Saint Mary of Cervelló，约1230-1290年），她是默克赛德（Mercedarian）教/派女性分支的共同创始人，但没有文献表明她曾经作为隐士生活。事实上，她一生都在巴塞罗那（Barcelona）生活，在坚/狱和医院里帮助有需要的人。

然而，这可能是对受祝福的玛丽安娜·德·赫苏斯（Mariana de Jesús，马德里（Madrid），1565-1624）的描述，她退休后在马德里（Madrid）的圣-巴尔巴拉（Santa Bárbara）隐修院旁的一个小房子里。1613年，她加入了仁爱会，但她继续住在她的隐居地，这可能就是为什么她在这里的形象是披着头发。马德里（Madrid）的人们很早就对她非常虔诚，在她还活着的时候就称她为圣人。宫廷画家维森特·卡杜乔（Vicente Carducho）为她制作了面具，并在1605年左右为她画了第一幅肖像（现存 阿尔梅里亚大教/堂（Almería Cathedral）），所有这些，似乎都证明了她出现在皇家布恩·雷蒂罗宫（Buen Retiro palace）的隐士画作中的合理性。

大自然在这幅作品中发挥了杰出的作用，为圣/徒娇小而虔诚的形象提供了一个旺盛的庇护所，在暗黑的背景下，圣/徒的形象被一束光照亮，显得很有戏剧性。

在伦敦的大英博物馆（British Museum in London）和维也纳的阿尔贝蒂纳图书馆（Albertina Library in Vienna）都有这幅画的准备图。这幅画是为国王菲利普四世（King Philip IV，1605-1665）的布恩·雷蒂罗宫（Buen Retiro palace）的风景画廊而画的，在那里，这幅画与《圣奥努弗里斯的风景》（Landscape with Saint Onuphrius，本博物馆编号：P2256）搭配在一起，后者也在普拉多博物馆（Museo del Prado）。

1640年代，奥利瓦雷斯伯爵公爵（Count-Duke of Olivares ）为装饰马德里（Madrid）布恩·雷蒂罗宫（Buen Retiro palace）的巨大空间而开展的大规模艺术采购活动中，包括了非常引人注目的风景画。在这些作品中，我们无法确定有多少是在佛兰德（Flanders）或西班牙（Spain）购买的，也无法确定哪些是来自私人收藏或其他皇室画作的挪动，但由于普拉多博物馆（Museo del Prado）的作品和迄今发现的文献，我们可以肯定地确定，布恩·雷蒂罗宫（Buen Retiro palace）配备了大量由活跃在罗马（Rome）的艺术家为其绘制的风景画。

至少有25幅有隐遁者（anchorites）的风景画和十几幅意大利风格的风景画 --- 不同艺术家的大型作品 --- 被委托创作。在现存的作品中，大多数现在都收藏在普拉多博物馆（Museo del Prado）里。

1633年至1641年期间，这些来自布恩·雷蒂罗宫（Buen Retiro palace）的风景画，构成了这种新的自然绘画的早期选集，其特点是，对光线效果和罗马（Rome）乡村气氛的新认识，最终将传播到欧洲大部分地区，代表了古典主义（classicism）的许多方面之一。

艺术评论引用自：作者 波萨达·库比萨（Posada Kubissa），在《普拉多国家博物馆中的荷兰绘画》（Pintura holandesa en el Museo Nacional del Prado）中，2009年出版，第230-232页；以及，作者 卡皮泰利（Capitelli, G.），在乌贝达·德洛斯·科博斯（úbeda de los Cobos）编著的《星球国王的宫殿，费利佩四世与布恩·雷蒂罗宫》（El Palacio del Rey Planeta， Felipe IV y el Buen Retiro）中，普拉多国家博物馆（Museo Nacional del Prado），2005年出版，第241页。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）

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下图：作品细节

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