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荷兰画家约翰.乔金德 Johan Jongkind 名作《奥弗斯奇附近的车道》

来源：枫荣美术网发布时间：2023-4-10

摘要:Towpath near Overschie，全名：Johan Barthold Jongkind，

约翰.乔金德 Johan Jongkind (1819–1891)，荷兰画家，他主要以生动的海景画而闻名，他被认为是印象派的先驱之一。

乔金德（Jongkind）出生于荷兰的拉特罗普（Lattrop），1846年，他在海牙艺术学院学习，师从安德烈亚斯·舍尔福（Andreas Schelfhout），之后移居法国巴黎的蒙帕纳斯（Montparnasse），在欧仁·伊沙贝（Eugène Isabey）和弗朗索瓦·爱德华·皮克（François-édouard Picot）的指导下学习。两年后，巴黎沙龙接受了他的作品参加展览，得到了评论家查尔斯·鲍德莱尔（Charles Baudelaire）和后来的埃米尔·佐拉（émile Zola）的好评。然而，他几乎没有成功，并且遭受了抑郁症的困扰。

乔金德（Jongkind）于1855年回到鹿特丹（Rotterdam），并在那里居住直到1860年。1861年回到巴黎，他在蒙帕纳斯（Montparnasse）租了一个工作室，在那里他的一些画作开始显现出即将来临的印象派风格。 1862年会见了他的一些艺术家朋友，例如阿尔弗雷德·西斯莱（Alfred Sisley），欧仁·布丁（Eugène Boudin）和年轻的克洛德·莫奈（Claude Monet），所有这些人都由乔金德（Jongkind）担任导师。莫奈后来称赞他为“ ...一个沉默寡言的人，具有无以言表的才能”，并把自己视觉效果方面接受的“权威性教育”归功于乔金德（Jongkind）。 1863年，乔金德（Jongkind）参加了第一届“沙龙拒绝作品”展览。他受邀参加1874年印象派团体的第一次展览，但他拒绝了。

乔金德（Jongkind）擅长描绘海景，对光线与空间的效果特别重视。他在表现清澈的空气氛围及画面构图上极为讲究，这一点使他在十九世纪的画坛上有着不可忽视的定位。在他去世后，阿姆斯特丹的一条街道以他的名作命名。

他的代表作包括：

《奥赛码头的景观》（View from the Quai d*Orsay，现存美国大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《翁弗勒尔港入口》（Entrance to the Port of Honfleur，现存芝加哥艺术学院（Art Institute of Chicago））；
《Overschie 的教/堂》（The Church of Overschie，现存芝加哥艺术学院（Art Institute of Chicago））
《海牙附近特雷克弗利特的狩猎小道》（Jaagpad aan de Trekvliet bij Den Haag，现存荷兰国立特文瑟博物馆（Rijksmuseum Twenthe））；
《圣阿德雷斯的岩石海岸》（Rotskust bij Sainte-Adresse，现存荷兰国立特文瑟博物馆（Rijksmuseum Twenthe））；
《巴黎，塞纳河，Estacade 的景色》（Vue de Paris, la Seine, l* Estacade，现存法国昂热美术馆（Musée des Beaux-Arts d*Angers））；
《Overschie 的月夜》（Maannacht bij Overschie ，现存荷兰国立特文瑟博物馆（Rijksmuseum Twenthe））；
《多德雷赫特港》（The Port of Dordrecht，现存荷兰多德雷赫特博物馆（Dordrechts Museum））；
《鹿特丹海港景观》（A View of the Harbour, Rotterdam，现存西班牙提森·波涅米萨博物馆（Museo Thyssen-Bornemisza））；
《夜景，鹿特丹》（Night Scene, Rotterdam，现存哈佛大学美术馆（Harvard Art Museums））；
《巴黎恩弗广场》（Place d* Enfer, Paris ，现存哈佛大学美术馆（Harvard Art Museums））；
《客栈》（The Inn，现存美国罗得岛设计学院美术馆（Rhode Island School of Design Museum））；
《Overschie 的月光 (在鹿特丹) 》（Clair de lune à Overschie (environs de Rotterdam)，现存巴黎市立美术馆（Musée des Beaux-Arts de la ville de Paris））；
《代尔夫特的场景》（Scene at Delft，现存耶鲁大学美术馆（Yale University Art Gallery））；等。（枫荣翻译编辑）

注：基础资料来源于西班牙提森·波涅米萨博物馆（Museo Thyssen-Bornemisza）馆藏共享资料（允许公益使用图片）。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
注：图片仅用于公益学习和欣赏，禁止商业用途。
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上图：画家：Johan Jongkind (1819–1891)

标题：Towpath near Overschie（奥弗斯奇附近的车道）

创作时间：1865

画幅尺寸：33.6 x 43.5 cm

提森·波涅米萨博物馆资料：

乔金德（Jongkind）在经历了宁愿在他的祖国度过的痛苦时期后，艺术家于1860年回到了法国，标志着一个高度创造性时期的开始。他去了诺曼海岸（Norman coast），在那里他遇到了布丹（Boudin）和莫奈（Monet），并在巴黎的奥弗斯奇（Overschie）工作和绘画。他还根据记忆或素描创作了许多荷兰场景，他一生都忠实于这一主题。

如果我们考虑到画作左侧的教/堂塔楼的轮廓，那么这里所画的小路就位于奥弗斯奇（Overschie）附近。画家在1859年绘制的海牙附近的拖车道（The Hague）图中已经描绘了这个主题，其构图已经与这里分析的相当接近。

1865年2月27日，艺术家向经销商贝格尼特（Beugniet）倾诉： “我刚刚为你完成了一幅小画，画的是荷兰鹿特丹附近的月光下的奥弗斯奇（Overschie）运河”。毫无疑问，他说的就是这件作品。

1865年，乔金德（Jongkind）创作了荷兰、巴黎（伯西（Bercy）、茹尔丹大道（boulevard Jourdan）、乌尔克运河（Ourcq canal）、蒙索公园（Bas-Meudon））和洪福尔（Honfleur）的风景，他在那里度过了部分夏天。这些画作中的大部分都显示了相同的构图，而这幅《奥弗斯奇附近的车道》就是这样的选择。这幅画的底部三分之一是风景，上部的三分之二是天空。场景被分割成若干条带，并向左侧的消失点汇聚。这种空间组织方式是从传统的荷兰绘画中继承下来的，乔金德（Jongkind）从他的老师安德烈亚斯·谢尔弗特（Andreas Schelfhout）那里学到了这一点。为了给这些汇聚带赋予高度，乔金德（Jongkind）分布了不同高度的垂直线：右边的树木的递减线和左边的奥弗斯奇（Overschie）钟楼。在这些动态的线条之间，有一种密集而朴实的平衡，打破了天空和水面反射月亮的流畅性。

在乔金德（Jongkind）的作品中，这种构图是一个永久的特征，有时成为一种痴迷。1844年的《代尔夫特景观》（A view of Delft）已经采用了这种土和水之间的交汇区域的划分，就像《奥弗斯奇附近的车道》（Towpath near Overschie）一样。在洪福尔（Honfleur），乔金德（Jongkind）多次表现了海滨和码头，使用的构图与我们刚才描述的非常接近。而在巴黎的乌尔克运河（Ourcq canal）的景色中，他再次展示了这种空间的划分。有很多例子。他作品中的另一个永久特征是他的画作采用了类似的绘画风格，包括《奥弗斯奇附近的车道》采用的风格。这种重复可能会导致某种程度的厌倦，但这并没有考虑到乔金德（Jongkind）许多作品的神奇感觉。《奥弗斯奇附近的车道》是这方面的一个极好的例子。

观众的目光被月亮的银色光泽和它在水中的倒影所吸引，它在一束光中到达了左边的奥弗斯奇（Overschie）教/堂附近的水面，右边的人物靠在岸边（一个洗衣妇？）

在天空和土地的交汇处，一个柔和的光环衬托出树木和教/堂的暗色轮廓，从而增加了它们的存在感。

天空被描绘得很轻，就像水粉画一样，笔触明显很大，与密集的风景形成对比，用短促紧凑的笔触画出，有时还带着浓厚的颜料。但这种密度只是显而易见的，因为绘画在画布上的应用并不规则。乔金德（Jongkind）经常让支撑物（画布）的清晰纹理显示出来，用强调艺术家语言的停顿来点缀作品。作品的质量不是眼睛能立即感知的，它必须慢慢揭开并破译，以传达其情感。

艺术评论作者：安妮-玛丽·伯杰雷特-古尔宾（Anne-Marie Bergeret-Gourbin）（枫荣翻译，如有不准确请谅解）

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下图：作品细节

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