美国抽象表现主义女画家海伦·佛兰肯瑟勒 Helen Frankenthaler 名作《运河（Canal）》

来源：枫荣美术网  发布时间：2021-2-14

海伦·佛兰肯瑟勒（Helen Frankenthaler）是美国抽象表现主义（女）画家。 她是战后美国绘画历史的主要贡献者之一。 

佛兰肯瑟勒（Frankenthaler）出生于纽约，1945-1949年间就读于位于佛蒙特的本宁顿大学（Bennington College）。她的绘画风格受到格林伯格（Greenberg），汉斯·霍夫曼（Hans Hofmann）和杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的作品的影响。

从1950年代初开始，佛兰肯瑟勒（Frankenthaler）在美国及全球的当代博物馆和美术馆展出她的大型抽象表现主义绘画，她的作品展出了六十年（从1950年代早期到2011年），跨越了几代抽象画家的时代，同时持续创作出至关重要且不断变化的新作品。 

博物馆曾多次举办了她的作品回顾展，包括1989年在纽约现代艺术博物馆的回顾展。

2001年，佛兰肯瑟勒（Frankenthaler）被授予国家艺术奖章（National Medal of Arts）。

她的代表作品有：《山与海（Mountains and Sea）》、《雅各布的梯子（Jacob*s Ladder）》《室内景观（Interior Landscape）》《鹰巢（Aerie）》《船队（Flotilla）》《知足岛（Contentment Island）》《雪松（Snow Pines）》等。

注：基础资料来源于古根海姆博物馆（Solomon R. Guggenheim Museum）馆藏共享资料（允许公益使用小图）。
致谢画家！感谢博物馆共享资料。
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上图：画家 Helen Frankenthaler  (1928-2011)

标题：Canal (运河)

创作时间：1963

画幅尺寸：208.3 x 146.1 cm 

作品资料：

古根海姆博物馆资料：海伦·佛兰肯瑟勒（Helen Frankenthaler）通过她的小学美术老师—著名的墨西哥艺术家鲁菲诺·塔马约（Rufino Tamayo），对艺术创作进行了初步了解。小时候，她在颇有影响力的美国形式主义艺术评论家克莱门特·格林伯格（Clement Greenberg）的指导下学习，结识了纽约艺术界的艺术家们，并于1950年夏天在德国画家汉斯·霍夫曼（Hans Hofmann）的指导下学习，霍夫曼（Hofmann）曾教过许多与之相关的抽象表现主义艺术家。她早期的作品，都是以变形虫形式在空间中旋转为主的构图，反映了阿希尔·戈尔基 （Arshile Gorky）、霍夫曼（Hofmann）、康定斯基（Kandinsky）、胡安·米罗 （Joan Miró）和杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的影响。

佛兰肯瑟勒（Frankenthaler）1951年与波洛克（Pollock）的作品相遇对她产生了重大影响。他这段时期的黑白墨水作品，向她暗示了直接沾染纸张或画布表面的可能性，并且她开始探索如何将油画颜料稀释成水彩画。像波洛克（Pollock）一样，她在地板上放了一块帆布，她使用在咖啡罐里装满稀释的颜料，在上面打了个孔，然后倒放涂绘，这使她能够创造出可以留在原处或散布在表面上的水坑，融合前景和背景，色彩和平面，佛兰肯瑟勒（Frankenthaler）的“浸泡染色”技术营造了一种空间感，即使它强调了图像平面的平坦性。事实证明，她的方法对包括莫里斯·路易斯（Morris Louis）和肯尼斯·诺兰（Kenneth Noland）在内的色域（Color Field）画家都产生了影响力，他们俩都于1953年参观了佛兰肯瑟勒（Frankenthaler）的工作室，在那里他们看到了她的第一幅浸泡染色的作品《山与海》（Mountains and Sea，1952年）。

艺术评论家克莱门特·格林伯格（Clement Greenberg）曾经拥有这幅《运河（Canal）》（1963年），格林伯格（Greenberg）认为：佛兰肯瑟勒（Frankenthaler）的浸染绘画可以被解读为平面的平坦性和光学性的体现，这是现代主义绘画的最重要特征，弗兰肯塔勒（Frankenthaler）对色彩的使用超越了图像平面的触感，因此产生了“纯粹的光学”绘画体验。通过将画布浸入彩色中，弗兰肯塔勒（Frankenthaler）将绘画带入了纯视觉领域。但是，也有人认为，她稀疏的颜色（没有光泽的涂层）实际上引起了人们对画布纹理的关注。

弗兰肯塔勒（Frankenthaler）于1963年在纽约和马萨诸塞州普罗温斯敦的避暑别墅之间划分时间时，画了《海湾》、《低潮》、《蓝色堤道》、《蓝色潮汐》、《运河》和其他以水为灵感的画作。在《运河》中，几个大的，不规则的颜色区域互锁，并在某些地方一起流动。作品的形式沾染了大部分画布，而底下和右边的大部分边缘未加工或未触及。在这里，弗兰肯塔勒（Frankenthaler）的整体色彩场与两年前的做法有所不同，当时她将较小的抽象图像集中在原始画布上，所创作的《运河（Canal）》，形状更扁平化，形式更流动，更具代表性。这一变化与艺术家1962年从油画颜料向丙烯颜料的转变相吻合。为了适应新技术，弗兰肯塔勒（Frankenthaler）运用了半透明的，大气的色调，和明亮的、浓密的、边缘鲜明而强烈的色彩。她在控制形式，颜色和空间的相互作用的同时，考虑了偶然性和直觉。  （枫荣翻译）

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