美国画家 阿瑟·达夫 Arthur Dove 名作（代表作）《银太阳（Silver Sun）》

来源：枫荣美术网  发布时间：2021-1-13

阿瑟·达夫 Arthur Dove (1880－1946)，是一位美国艺术家。 他是美国早期的现代派画家，通常被认为是第一位美国抽象画家。以在其绘画中表达自然形式，声音和音乐主题而闻名。他的全名：Arthur Garfield Dove

达夫（Dove）出生于纽约卡南代瓜（Canandaigua）的一个富裕家庭，他曾就读于霍巴特学院（Hobart College），1903年毕业于康奈尔大学（Cornell University），在学校时，他的插画作品被选为康奈尔大学年鉴，毕业后，他成为纽约市著名的商业插画家，为《哈珀杂志》和《星期六晚邮报》工作。

1907年，达夫（Dove）和他的第一任妻子搬到了当时的世界艺术之都巴黎。在巴黎他接触了马蒂斯（Matisse）、野兽派（Fauves）印象派（Impressionism）和立体派艺术家，并与强调精神表达的美学理论相遇，这些对他随后的作品产生了至关重要的影响。

1909年，达夫（Dove）回到美国，遇到了摄影师阿尔弗雷德·斯蒂格里茨（Alfred Stieglitz），并与约翰·马林（John Marin）和乔治娅·奥·吉弗（Georgia O.Keeffe）一起，成为了著名的纽约市291号画廊推广的艺术家。 达夫（Dove）在1910年在那里展出，那时他已经完全接受了抽象艺术。

达夫（Dove）的艺术反映了他的信念，即颜色和形式是表达事物物理外表之下本质的工具； 他的形状通常是无定形的，颜色是柔和的。 例如，在《雾角》（Foghorns，1929年）中，他使用了大小分级的形状和色调层次，以视觉方式表达声音。 尽管具有非客观性，但他的画作常常暗示起伏的自然景观和自然形态。 

在1920年代，多芬（Dove）与妻子和孩子分开，搬到长岛（Long Island），专注于他的绘画创作。 他这一时期的许多作品都集中在海洋和海岸的抽象节奏上，这些主题暗示着神秘的底调色彩。 但这一时期，他从未找到坚实的财务基础。 在1930年代后期，他生病了，但他继续绘画，并创作了大多数评论家认为他最好的作品。

达夫（Dove）被公认为是美国抽象表现派的先驱，也是两次世界大/战之间美国最重要的画家之一。（枫荣翻译）

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上图：画家 Arthur Dove (1880－1946)

标题：Silver Sun  (银太阳)

创作时间：1929

画幅尺寸：55.3 × 74.9 cm 

作品资料：

芝加哥艺术博物馆资料：1912年，阿瑟·达夫（Arthur Dove）在纽约和芝加哥展出了十幅粉彩画，这是第一批被公众看到的美国人的抽象作品，这是一个新闻。从大自然的主题开始，达夫（Dove）对其进行了简化和重新排列，创造了图案，节奏和色彩和谐，这些色彩展示了艺术家如何能够放弃具有具象代表的主题，从而仅通过形式和色彩进行交流。从那时起，达夫（Dove）开始致力于探索如何在不放弃自然的情况下脱离幻觉主义（Illusionism）。

《银太阳》（Silver Sun）特别清晰地揭示了达夫（Dove）将自然重铸为艺术的方法。艺术家对世界的力量和美丽感到惊讶，这很明显，但他对自己创作手段的控制也很明显，最终对我们的审美体验也是如此。达夫（Dove）通过扩大的蓝色和绿色环，以及通过使用发光的金属银颜料，赋予了形而上学的光芒。他简化、调整并强调了风景，直到脉动的图像不再代表所见事物，而是传达了感觉，影响和意义。

达夫（Dove）仍然致力于个人愿景。不过，他对当前的艺术趋势了解得很充沛，而且相互联系的网络将他的工作与其他人联系起来。例如，《银太阳》与达夫（Dove）的两个朋友的艺术有关，画家乔治娅·奥·吉弗（Georgia O.Keeffe）和摄影师阿尔弗雷德·斯蒂格里茨（Alfred Stieglitz）：他们像达夫（Dove）一样，有时会描绘超然的天空，以传达对大自然整体性的看法。（枫荣翻译）

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下图：作品细节

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