老绘画陈列馆 馆藏【10】（弗朗索瓦·布歇（François Boucher）名作《蓬帕杜夫人》）

来源：枫荣美术网  发布时间：2019-8-26

 

老绘画陈列馆（德文：Alte Pinakothek，又名古代绘画陈列馆）位于德国慕尼黑艺术区，1836年建成并对外开放，是世界六大美术馆之一，收藏了逾1800名画家的数千幅作品，其中以文艺复兴美术最为突出。（摘自百度百科）

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    弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher，1703—1770），法国画家、版画家和设计师，是一位将洛可可风格发挥到极致的画家。曾任法国美术院院长、皇家首席画师。
    社会评价：俄国普列汉诺夫说：“优雅的性感就是他的缪斯，它渗透了布歇的一切作品。”法国绘画史对他的评价是：“人们对布歇的作品不屑一顾，这可能是因为在他之前有华托，在他之后有弗拉戈纳尔，并且显然他没有前者的深刻，又没有后者的才智和强烈的欢乐气息。可是，他是这条链子上承上启下的、必不可少的一环。他作为色彩家和表现光的画家，位于最伟大的大师之列”。（摘编自百度百科）

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上图：画家 François Boucher  (1703–1770)

标题：Portrait of Madame de Pompadour (1721-1764)

创作时间：1756

布歇名作《蓬帕杜夫人》

1748年，当布歇进入法国宫廷后，被指定为蓬帕杜夫人的素描与版画教师，而喜欢洛可可式风格的她认为布歇是一位天才艺术家，并让后者从事自己宅邸的内部装饰设计工作，这使得布歇在宫中的地位日益巩固。两人在艺术趣味上可谓是一拍即合，而在她的庇护下，布歇创作出大量代表洛可可艺术最高成就的传世之作。洛可可风格被认为是矫饰、奢靡和浮华的代表，以华丽繁杂的特征常被用来形容华贵的晚装或婚礼服。洛可可风格因蓬帕杜夫人成为了引领当时整个欧洲的时尚风格。

布歇因深受这位侯爵夫人的赏识和信任，为她绘制的肖像画也最多。这幅现收藏在德国慕尼黑老绘画陈列馆中的《蓬帕杜夫人肖像画》被誉为传世至今的多幅《蓬帕杜夫人肖像画》中最著名的一幅。

弗朗索瓦·布歇总是用银色、蓝色和橄榄绿来描绘侯爵夫人。很显然，他并不渴望惟妙惟肖的肖像画——这与其他艺术家描绘的蓬帕杜夫人的肖像画有些不同，这幅看起来更粗糙、更强硬。布歇是理想化的，作为有点崇拜他的靠山兼朋友的艺术家，通过这幅画完美的重现了当时标准美女的风姿绰约——瓷娃娃脸、大杏仁眼、琼鼻樱唇以及嘟嘴的表情。

布歇以尽可能好的方式向世人诠释了这位当时法国上流社会最受追捧的人物。画中蓬帕杜夫人身穿一件用花簇点缀着的蓝绿色连衣裙，斜靠在闺房中的躺椅上，深思熟虑地目视着远方。不可否认让娜-安托瓦妮特的着装是当时的时尚：粉红色和银色相间的花边，脖子上同样柔软材质的蝴蝶结，手腕上的珍珠手链，整齐的发型。侯爵夫人看起来有些自命不凡——巴黎的许多人曾嘲笑她这种小资产阶级的穿衣方式，然而令人惊讶的是，几个月后，这些人曾经嘲笑过她的人却在自己身上复制了她的这种风格。（摘编自网络）

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