清 李鱓 《故园图》 纸本设色 125.5x64.8cm 天津艺术博物馆藏
来源：转载 发布时间：2017-4-22
清 李鱓 《故园图》 纸本设色 125.5x64.8cm 天津艺术博物馆藏
作品鉴赏
李鱓以花鸟画闻名于世，《故园图》是他存世作品中为数不多的山水画作品，作于乾隆十二年（1747）的夏天，为李鱓晚年佳作。画中山峦叠嶂，杂树浓荫，山麓下，有屋舍人家掩映在林木深处。画面意境清幽，左上角有自题诗曰：“倪黄高处何人识，前有清谿后石溪。笑我廿年脂粉笔，白头方悔故山迷。”画家在诗中谈及元代的倪云林、黄公望和清代的石溪，表达了他对山水画的认识和感悟过程。从画作的用笔看，承续了李鱓的一贯风格，区别于四王正统的粗率与方折显示出他作为扬州八怪的叛逆与创新，但在用墨与着色中却透露出了这位外表粗放的画家的传统功力。
画家简介
李鱓（1686-1756），字宗扬，号复堂，别号懊道人、墨磨人，江苏扬州府兴化人，明代状元宰相李春芳第六世孙。清代著名画家，向有“画仙”之称，扬州八怪之一。他是扬州八怪中最早成名者，也是唯一一个曾供职于康熙身边的画家。康熙五十年中举，康熙五十三年召为内廷供奉，其宫廷工笔画造诣颇深，因不愿受“正统派”画风束缚而遭忌离职。乾隆三年出任山东滕县知县，颇得民心，因得罪上司而罢官。后居扬州，卖画为生。李鱓工诗文书画。曾随蒋廷锡、高其佩学画。后受石涛影响，擅花卉、竹石、松柏，早年画风工细严谨，颇有法度。中年画风始变，转入粗笔写意，挥洒泼辣，气势充沛，对晚清花鸟画有较大影响。李鱓为人为艺率真自然，且绘画技艺全面，创作思想自由开放，既能扎实的继承，又锐意创新。在文人写意花鸟画向现代跨越的时候，他是一位承前启后的人物，开启了清代海派写意花鸟画乃至近代写意花鸟画的先河。
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