法国后印象派画家、纳比派创始人 保罗·塞鲁西尔 Paul Sérusier 名作(代表作)《保罗·兰松肖像》
来源:枫荣美术网 发布时间:2025-2-15
摘要:Portrait de Paul Ranson en tenue nabique(身着纳比克服饰的保罗·兰松肖像),保罗·塞鲁西尔 Paul Sérusier (1864 - 1927),法国后印象派画家和理论家,他对19世纪晚期短暂但影响巨大的“纳比派”(Les Nabis)艺术运动的形成起到了重要作用。通过他对简化的形式和鲜艳色彩的富有表现力的使用,他为20世纪的抽象主义铺平了道路。
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保罗·塞鲁西尔 Paul Sérusier (1864 - 1927),法国后印象派画家和理论家,他对19世纪晚期短暂但影响巨大的“纳比派”(Les Nabis)艺术运动的形成起到了重要作用。通过他对简化的形式和鲜艳色彩的富有表现力的使用,他为20世纪的抽象主义铺平了道路。
保罗·塞鲁西尔(Paul Sérusier)出生于巴黎,父亲是一个佛兰德血统的商人。1883年他获得了文学学士学位。1885年进入巴黎著名的私立艺术学校朱利安学院(Académie Julian)学习,在那里,他遇到了年轻的莫里斯·丹尼斯(Maurice Denis),并与他成为了朋友,丹尼斯后来对法国宗-教艺术的复兴产生了重大影响。 1888年夏天,塞鲁西尔(Sérusier)前往布列塔尼(Brittany)的阿旺桥(Pont-Aven),那里是艺术家的聚集地。在那儿,他遇到了法国画家和理论家埃米尔·伯纳德(émile Bernard),伯纳德和保罗·高更(Paul Gauguin)的关于超越印象派及其对光与自然的理论研究,对塞鲁西尔(Sérusier)产生了影响。在假期的最后一天,塞鲁西尔(Sérusier)和高更一起画画,高更鼓励他放弃造型、透视和所有这些对三维效果的尝试,使用简化的调色板。在那里,除了研究基于高更所实践的综合主义的绘画哲学外,塞鲁西尔还开发了他的终生工作方法:在工作室里画草图并在远离主体的地方完成工作。他还对布列塔尼(Brittany)的景观和孤立感到越来越赞赏。
塞鲁西尔(Sérusier)于1889年秋天回到巴黎,但他于1890年夏天再次在波尔多(Le Pouldu)追随高更,那一年,他结束了在朱利安学院的学习,并开始独自工作。他所参加的“纳比派”(Nabis)继续定期开会,将他们的小组扩大到包括一些具有象征主义资格的个人、作家、音乐家、演员和其他人。然而,到了19世纪90年代中期,纳比人中的大多数仍然是朋友,他们形成了各自的风格,而塞鲁西尔(Sérusier)本人也深深地融入了神学理论。1895年,当他的波兰情人 加布里埃拉·扎波尔斯卡(Gabriela Zapolska)突然离开他时,塞鲁西尔(Sérusier)逃到了布列塔尼杜法奥酒庄孤寂独处,情绪低落,在1897或98年间,他几次拜访了德国比隆的本-笃-会-修-道-院,那是一所颇具影响力的艺术学校的所在地。他们的宗-教象征主义、几何学和构图中的神圣比例观念深深地影响了他。塞鲁西尔(Sérusier)继续发展他的哲学,并根据它来绘画和素描,1908年,他开始在新成立的阿卡德米·兰森(Académie Ranson)学院教授色彩理论。 在此期间,他明确了自己在《ABC de la peinture(1921)》中提出的理论原则。
塞鲁西尔(Sérusier)的主要作品包括:
《护身符》(The Talisman,现存巴黎奥赛美术馆(Musée d’Orsay));
《身着纳比克服饰的保罗·兰松肖像》(Portrait de Paul Ranson en tenue nabique,现存巴黎奥赛美术馆(Musée d’Orsay));
《栅栏》(La Barrière,现存巴黎奥赛美术馆);
《四面体》(Tétraèdres,现存巴黎奥赛美术馆);
《倾盆大雨》(L’Averse,现存巴黎奥赛美术馆);
《布列塔尼摔跤》(La Lutte bretonne,现存巴黎奥赛美术馆);
《静物:艺术家的工作室》(Nature morte : l’atelier de l’artiste,现存巴黎奥赛美术馆);
《开花的栅栏,小屋》(La Barrière fleurie, Le Pouldu,现存巴黎奥赛美术馆);
《在莱塔洗衣的女人们》(Les Laveuses à la Laïta,现存巴黎奥赛美术馆);
《金色的麦田与荞麦地》(Le Champ de blé d’or et de sarrasin,现存巴黎奥赛美术馆);
《勒普尔杜的农舍》(Farmhouse at Le Pouldu,现存美国国家美术馆(National Gallery of Art));
《萨沃伊的女孩》(Girl from Savoy,现存英国国家美术馆(The National Gallery));
《白色奶牛》(The White cow,现存波兰 华沙国家博物馆(National Museum in Warsaw));
《灯下》(Under the Lamp,现存芬兰国家美术馆(Finnish National Gallery));
《巴黎的屋顶》(Roof Tops in Paris,现存泰特英国美术馆(Tate));
《穿粉红色长袜的编织者》(Knitter with a pink stocking,现存巴黎市立美术馆(小皇宫)(Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris));
《运河上的薄雾》(Brume sur le canal,现存法国 兰斯美术博物馆(The Museum of Fine Arts,Reims));
《勒普尔杜的格兰德萨布勒海滩》(The Beach of Les Grands Sables at Le Pouldu,现存芝加哥艺术学院( Art Institute of Chicago));
《荞麦的收获》(The Harvest of Buckwheat,现存芝加哥艺术学院( Art Institute of Chicago));
《博纳文图里的松树》(The Bonaventure Pine,现存休斯顿美术博物馆(Museum of Fine Arts, Houston));
《有苹果和紫罗兰的静物》(Still Life with Apples and Violets,现存美国 诺顿西蒙美术馆(Norton Simon Museum));
《黄色同步》(Synchromy in Yellow现存美国 诺顿西蒙美术馆(Norton Simon Museum));
《海藻收集者》(Seaweed Gatherer,现存印第安纳波利斯艺术博物馆(Indianapolis Museum of Art));
《布列塔尼女人在去洗衣房的路上》(Bretonin auf dem Weg zum Waschplatz,现存慕尼黑 新绘画陈列馆(Neue Pinakothek));
《洗衣女工们》(Die Wäscherinnen,现存慕尼黑 新绘画陈列馆(Neue Pinakothek));
《有捞海藻渔民的小景观》(Small Landscape with Seaweed Fishermen,现存德国 施泰德艺术博物馆(Städel Museum));等。(枫荣翻译编辑)
注:基础资料来源于巴黎奥赛美术馆(Musée d’Orsay)馆藏共享资料。
致谢画家!感谢博物馆共享资料
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上图:博物馆原图,下图:原图缩放图
画家:Paul Sérusier (1864 - 1927)
标题:Portrait de Paul Ranson en tenue nabique(身着纳比克服饰的保罗·兰松肖像)
创作时间:1890
画幅尺寸:H. 61 ; L. 46,5 cm
巴黎奥赛美术馆资料:
我们所知道的塞鲁西尔(Sérusier)的肖像画很少,他更擅长用综合主义(synthesist)或景泰蓝风格(cloisonnist style)创作乡村生活场景。所以这幅画很不寻常,因为它在画家的全部作品中很罕见,也因为它象征性地表现了纳比派(Nabis)的生活。
保罗·兰松(Paul Ranson, 1861-1909)从1888年塞鲁西尔(Sérusier)建立纳比派(Nabis)开始就是该小组的一员,他在这里被描绘成穿着一种仪式服装,他的山羊胡子和长发很容易被认出来,他正忙着破译一份大手稿上的神秘文字。这是某些纳比派(Nabis)人士(包括塞鲁西尔(Sérusier)和兰松(Ranson))喜欢的神秘主义的一个明显例子。此外,这群人过去常常在兰松(Ranson)的工作室里举行接近神秘的仪式,这个工作室被昵称为“神庙”。他们在那里穿这种衣服吗?没有证据证明这一点。
兰松(Ranson)服装上的许多符号揭示了塞鲁西尔(Sérusier)对神秘学的兴趣,其中包括装饰十-字-架的五角星。这个“五角形图”可以代表控制四肢的思想或头部。
然而,让我们不要忘记,纳比派(Nabis)在“圣殿”的会议经常从有趣变成闹剧。尽管塞鲁西尔(Sérusier)的画作,尤其是他后来的作品,充满了神秘主义色彩,但这幅画也必须从这群年轻艺术家经常沉迷于恶作剧的角度来解读。(枫荣翻译,如有不准确请谅解)
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