英国拉斐尔前派画家 约翰·沃特豪斯 John William Waterhouse 名作（代表作）《奥菲莉亚（Ophelia）》

来源：枫荣美术网  发布时间：2025-1-13

摘要:约翰·威廉姆·沃特豪斯 John William Waterhouse（1849 - 1917），是一位英国画家，英国皇家学院院士（RA）。拉斐尔前派（Pre-Raphaelite）

约翰·威廉姆·沃特豪斯 John William Waterhouse（1849 - 1917），是一位英国画家，英国皇家学院院士（RA）。他以学院学术风格而闻名，后来又接受了拉斐尔前派（Pre-Raphaelite）的风格和题材。他的作品以描绘古希腊神话和亚瑟王（Arthurian）传说中的女性而闻名。

沃特豪斯（Waterhouse）出生于罗马（Rome），父母都是英国画家，后来搬到了伦敦，1871年，他进入了皇家艺术学院（Royal Academy of Art）学习。他很快开始在学院的年度夏季展览上展出。沃特豪斯（Waterhouse）的早期作品本质上不是拉斐尔前派（Pre-Raphaelite），而是阿尔玛·塔德玛（Alma-Tadema）和弗雷德里克·莱顿（Frederic Leighton）精神的古典主题。1871年开始，沃特豪斯（Waterhouse）每年都会在皇家学院年度展览上展出。

1883年，沃特豪斯（Waterhouse）与埃丝特·肯沃西（Esther Kenworthy）结婚，她是一位艺术学校校长的女儿，也是一位艺术家，曾在皇家学院和其它地方展出过自己的花卉画。

1895年，沃特豪斯（Waterhouse）入选皇家学院（Royal Academy ）正式院士。并在皇家学院理事会任职。他后来的拉斐尔前派风格的作品广受赞誉，最著名的作品包括：《夏洛特夫人》（The Lady of Shalott）、《玫瑰之魂》（The Soul Of The Rose ）、《奥菲莉亚》（Ophelia）；等。

沃特豪斯（Waterhouse）的代表作品包括：

《夏洛特夫人》（The Lady of Shalott，现存泰特英国美术馆（Tate Britain））；
《米兰达-暴风雨》（Miranda-The Tempest，现存泰特英国美术馆（Tate Britain））；
《圣尤拉莉亚》（Saint Eulalia，现存泰特英国美术馆）；
《咨询神谕》（Consulting the Oracle，现存泰特英国美术馆）；
《魔法圈》（The Magic Circle，现存泰特英国美术馆）；

《奥菲莉亚》（Ophelia，几个版本，现私人收藏）；
《玫瑰之魂》（The Soul Of The Rose，现私人收藏）；
《北风之神-玻瑞阿斯》（Boreas，现私人收藏）；

《拉米亚》（Lamia，现存小皇宫-巴黎市立美术馆（Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris））；
《喀耳刻下-毒》（Circe Invidiosa，两个版本，现存南澳大利亚艺术馆（Art Gallery of South Australia）、私人收藏）；
《瑟茜向尤利西斯献杯》（Circe Offering the Cup to Ulysses，现存美国 加劳德特大学（Gallaudet University））；
《无情的妖女》（La Belle Dame Sans Merci，现存德国 达姆施塔特国家博物馆（Hessisches Landesmuseum Darmstadt））；
《拉弥亚》（Lamia，现存新西兰 奥克兰美术馆（Auckland Art Gallery））；等。（枫荣翻译编辑）

注：这幅画现为私人收藏。基础资料来源于<名画解读>站共享资料。
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画家：John William Waterhouse（1849 - 1917）
 
标题：Ophelia（奥菲莉亚）

创作时间：1984

画幅尺寸：124.5 × 73.7 cm

<名画解读>站资料：

枫荣注：这幅画是沃特豪斯现在最受观众喜爱的画作之一。

这幅画中的红发美女代表的是莎士比亚（Shakespeare）著名小说《哈姆雷特》（Hamlet）中哈姆雷特王子（Prince Hamlet）的妻子奥菲利亚（Ophelia）。拉斐尔前派（Pre-Raphaelites）在许多场合使用了这个主题，沃特豪斯（Waterhouse）在十年后也采用了这个主题。

这幅画被认为是这位艺术家所有奥菲利亚（Ophelia）画作中最令人印象深刻的一幅，红头发是他作品中典型的特征，衣服也紧贴着她的身体，显得更漂亮。模特的裙子总体上很朴素，但在袖子和腰部有一些令人惊叹的细节。当我们进入这幅画时，我们会觉得自己是莎士比亚戏剧的一部分，与这位独自在森林或大花园里放松的年轻女子产生了亲密的联系。这位艺术家喜欢将英国乡村的绿色植物融入他的作品中，在这个例子中，天真的美丽背后是一个有百合花的小池塘。

她的精心设计的裙子的脚部有更多与她衣服其他装饰相同的装饰，但有一个额外的狮子图案。这个强大的生物有许多不同的象征意义，所以为了理解艺术家为什么在这里添加它，除了审美价值之外，还需要进一步深入研究莎士比亚（Shakespeare）的作品。沃特豪斯（Waterhouse）职业生涯中的这些细节通常是有原因的，可能是与神话故事有关，也可能是与英国经典诗歌有关。他唯一真正的视觉表达时刻没有任何真正的方向的地方，就是他的作品背景，通常有大量的本地树木和灌木，往往是有野花的草地，这符合他对古典纯真和美丽的叙述。

奥菲利亚（Ophelia）的腿上放着几朵刚刚收集的花。这是延续纯真和青春主题的一种方式。值得注意的是，这位艺术家是如何描绘这个角色的，并不是像约翰·埃弗雷特·米莱斯（John Everett Millais）在他举世闻名的《奥菲莉亚》（Ophelia，枫荣注：本站有翻译解读）画作中所描绘的。在那个场景中，她有着同样的美，但以一种更悲伤、更悲剧的方式表达，为了创造这幅画所带来的主题高度，这位艺术家在准备方面付出了非凡的努力，很可能沃特豪斯（Waterhouse）在完成这幅油画之前也做了同样的事情。 （枫荣翻译，如有不准确请谅解）

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