瑞士-法国画家 费利克斯·瓦洛顿 Félix Vallotton 名作（代表作）《巴黎街景》
来源：枫荣美术网 发布时间：2024-7-19
摘要:Street Scene in Paris，纳比派（Les Nabis），他的全名：Félix Edouard Vallotton.
费利克斯·瓦洛顿 Félix Vallotton (1865–1925) ，是瑞士和法国的画家和版画家，与纳比派（Les Nabis）艺术家团体有联系。他是现代木刻发展的重要人物。他画肖像、风景、人体画、静物画和其他题材，风格冷静、写实。他也是一名活跃的作家。他的全名：Félix Edouard Vallotton.
瓦洛顿（Vallotton）出生于瑞士洛桑（Lausanne），从 1875 年开始，他进入州立学院学习，1882 年获得古典文学学位。此外，他还开始参加画家让·萨姆森·吉尼亚尔（Jean-Samson Guignard）的素描班学习。完成课程后，他说服父母让他去巴黎认真学习艺术。1882年1月，他就读于巴黎朱利安学院（Académie Julian），师从肖像画家朱尔斯·约瑟夫·列斐伏尔（Jules Joseph Lefebvre）和历史画家古斯塔夫·布朗热（Gustave Boulanger）。
1885年，瓦洛顿（Vallotton）在巴黎沙龙展出了两幅肖像作品，获得了荣誉奖。同年，他在日内瓦美术沙龙（Salon des beaux-arts in Geneva）展出了一幅画。
1887年，瓦洛顿（Vallotton）在沙龙上展出了两幅肖像画。1889年的巴黎世博会上展出了几幅画作。1889年，他回到瑞士，1890年，他成为瑞士《洛桑公报》的艺术评论家，撰写了大约30篇关于巴黎艺术界的文章，直到1897年。1891年，他在巴黎官方的艺术家沙龙上最后一次展出了他的画作，并首次参加了更前卫的独-立沙龙，展出了六幅画作。他开始接受瑞士艺术赞助人的委托。他更频繁地尝试了各种制作版画的方法，使用了一种名为木版画的技术。
1892年，他成为纳比派（Les Nabis）的成员，瓦洛顿（Vallotton）这一时期的绘画反映了他的木刻风格，色彩平坦，边缘坚硬，细节简化。1898年左右，瓦洛顿（Vallotton）的平面艺术达到了最高的发展，他的木刻在欧洲和美国的期刊和书籍中广泛传播，并被认为对爱德华·蒙克（Edvard Munch）、奥布里·比尔兹利（Aubrey Beardsley）和恩斯特·路德维希·基什内尔（Ernst Ludwig Kirchner）的图形艺术产生了重大影响。
1899年，瓦洛顿（Vallotton）与加布里埃尔·罗德里格斯-海因里克斯（Gabrielle Rodrigues-Hénriques）结婚，后者是欧洲最成功的艺术品经销商之一、伯恩海姆青年美术馆（Galerie Bernheim-Jeune）创始人亚历山大·伯恩海姆（Alexandre Bernheim）的寡居女儿。
在1900年离开纳比派（Les Nabis）之后的几年里，瓦洛顿（Vallotton）的声誉越来越高。尽管他取得了成功，但他的财务状况仍然岌岌可危。为了增加收入，他写了八部戏剧，他还写了三部小说，包括他去世后才出版的半自传体小说《残-酷的生活》，1907年初，他在伯恩海姆青年美术馆举办了一场展览，并售出了13幅画作，他的财务状况得到很大改善。
1912年，法国政-府授予他荣誉军团勋章，但与他的同胞纳比派的皮埃尔·波纳尔（Pierre Bonnard）和爱德华·维亚尔（Édouard Vuillard）一样，他拒绝了这一荣誉。1900年，他入籍成为法国公民。
瓦洛顿（Vallotton）职业生涯的最后10年，他特别专注于人体画、静物画和“复合风景画”。
他的代表作品包括：
《巴黎街景》（Street Scene in Paris，现存大都会艺术博物馆（ Metropolitan Museum of Art））；
《球》（The Ball ，现存大都会艺术博物馆（ Metropolitan Museum of Art））；
《五点钟或亲密关系》（Five O* Clock or Intimacy，现存大都会艺术博物馆）；
《探访》（The Visit，现存大都会艺术博物馆）；
《谎言》（The Lie，现存大都会艺术博物馆）；
《在咖啡馆》（At the Cafe，现存大都会艺术博物馆）；
《贞洁的苏珊娜》（The Chaste Suzanne，现存大都会艺术博物馆）；
《白与黑》（The White and the Black，现存大都会艺术博物馆）；
《室内，从背后看红衣女子 》（Interior with Woman in Red Seen from Behind ，现存大都会艺术博物馆）；
《生病的女孩 》（The Sick Girl，现存大都会艺术博物馆）；
《圣保罗路》（Road at St Paul ，现存泰特英国美术馆（Tate））；
《红房子，埃特雷塔特》（The Red Room, Etretat，现存芝加哥艺术学院（ Art Institute of Chicago））；
《室内，蓝衣女子翻找衣柜 》（Intérieur, femme en bleu fouillant dans une armoire) ，现存巴黎奥赛美术馆（Musée d*Orsay））；
《图书馆（静物） 》（The Library (still-life) ，现存巴黎奥赛美术馆（Musée d*Orsay））；
《女子人-体 》（Torso of Woman) ，现存巴黎奥赛美术馆（Musée d*Orsay））；
《坐在岩石上的浴者》（Baigneuse assise sur un rocher，现存法国国立现代艺术美术馆（Musée national d* art moderne））；
《紫色帽子》（Le chapeau violet，现存意大利庞贝 弗洛拉别墅（Villa Flora））；
《小酒馆》（The Bistro，现存美国 克利夫兰艺术博物馆（Cleveland Museum of Art））；
《洪勒尔海岸 》（Coast in Hongleur，现存德国 下萨克森州立博物馆（Lower Saxony State Museum））；
《灌木丛、轻型树木》（Sous-bois, arbres légers，现存德国 卡尔斯鲁厄国立艺术馆（Staatliche Kunsthalle Karlsruhe））；
《奥塔夫·米尔博》（Octave Mirbeau，现存法国 格勒诺布尔博物馆（Museum of Grenoble））；
《房屋和芦苇》（Maisons et roseaux，现存法国 斯特拉斯堡现当代艺术博物馆（Strasbourg Museum of Modern and Contemporary Art））；
《木刻版画》（大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、芝加哥艺术学院等各收藏有多幅他的木刻版画作品）；等。（枫荣翻译编辑）
注：基础资料来源于大都会艺术博物馆（ Metropolitan Museum of Art）馆藏共享资料（允许公-益使用图片）。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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上图：画家：Félix Vallotton (1865–1925)
标题：Street Scene in Paris (Scène de rue à Paris)（巴黎街景）
创作时间：1897
画幅尺寸：22.2 x 27 cm
大都会艺术博物馆资料：
费利克斯·瓦洛顿（Félix Vallotton）在 19 世纪 90 年代后半期为巴黎的平面艺术做出了重要贡献，他在巴黎绘制了这幅迷人的水粉画，描绘了熙熙攘攘的林荫大道上行人如织的景象。在一系列非凡的版画和素描作品中，他的 巴黎快照对现代资产阶层社会进行了尖锐的视觉评判。
瓦洛顿（Vallotton）是 19 世纪 90 年代纳比派（Les Nabis）艺术家中的佼佼者，而这幅画无论从哪方面看都是他们图形风格的典范。其平面图案，看似随意却又精心有序的人物、狗和马车的摆放，令人不安的透视，以及坚持不懈的二维性，都可以在纳比派艺术家爱德华·维亚尔（Edouard Vuillard）和皮埃尔·波纳尔（Pierre Bonnard）等人的素描和版画中找到对应。纳比派（Nabis）公开从当时风靡巴黎的日-本木版画中汲取灵感。
1978 年，约翰·罗素（John Russell）在《纽约时-报》上撰文谈到瓦洛顿（Vallotton）的水粉画时指出：“波纳尔（Bonnard）、维亚尔（Vuillard）和图卢兹-劳特累克（Toulouse-Lautrec）的作品同时出现在这里，他们谁也不知道谁是老大。但至少我们在看这一小块纸板时（指这幅画），会有一种真正的震撼和发现感”。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）
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