德国印象派画家 马克斯·斯莱沃格特 Max Slevogt 名作（代表作）《仪式现场（Feierstunde）》

来源：枫荣美术网  发布时间：2024-10-18

摘要:是德国外光派画法（plein air）风格的最重要代表。

马克斯·斯莱沃格特 Max Slevogt (1868-1932）， 是一位德国印象派画家和插画家，以风景画闻名。他与洛维斯·科林斯（Lovis Corinth）和马克斯·利伯曼（Max Liebermann）一起，是德国外光派画法（plein air）风格的最重要代表。

斯莱沃格特（Slevogt ）出生于德国兰茨胡特县（Landshut），自1885年起，他在慕尼黑美术学院（Münchner Akademie）学习，1889年在巴黎的朱利安学院（Académie Julian）学习一学期，在那里他学习了印象派，受到了马奈（édouard Manet）作品的深刻影响。

从法国回来后，斯莱沃格特（Slevogt ）出国旅行，包括到意大利和荷兰。1899年，他在慕尼黑分离派展览上展出了《达娜》（Danae）成为公众批评和评论的对象。他于1901年搬到柏林，并在随后几年成为柏林美术学院（Berliner Akademie）和德累斯顿美术学院（Dresdner Akademie）的院士。

1914年，他前往埃及旅行，1915年，他作为战地画家前往比利时。

1924年，他为莫扎特（Mozart）的《唐·乔瓦尼（Don Giovanni）》在德累斯顿（Dresdner）国家歌剧院的演出设计了布景。

斯莱沃格特（Slevogt ）的代表作品包括：

《尼娜和沃尔夫冈·斯莱沃格特》（Nina und Wolfgang Slevogt，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆（Lenbachhaus））；
《达娜》（Danae ，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆（Lenbachhaus））；
《歌手弗朗西斯科·德·安德拉德在莫扎特歌剧中饰演唐·乔瓦尼》（The Singer Francisco d*Andrade as Don Giovanni in Mozart*s Opera，现存柏林 老国家艺术画廊（Alte Nationalgalerie））；
《舞蹈家玛丽埃塔·迪·里加尔多肖像》（Bildnis der Tänzerin Marietta di Rigardo，现存德国 德累斯顿美术馆（Staatliche Kunstsammlungen Dresden））；
《里加尔多的舞者玛丽埃塔》（The Dancer Marietta di Rigardo，现存德累斯顿 现代大师画廊（Galerie Neue Meister））；
《海盗》（Pirates，现存德累斯顿 现代大师画廊（Galerie Neue Meister））；
《阿斯旺附近的尼罗河》（The Nile near Aswan ，现存德累斯顿 现代大师画廊（Galerie Neue Meister））；
《盛开的丁香花》（Blossoming Lilac，现存德国 施泰德艺术馆（Städel Museum））；
《水果静物》（Früchtestilleben，现存德国 卡尔斯鲁厄国家艺术馆（Staatliche Kunsthalle Karlsruhe））；
《法尔茨景观 》（Pfälzische Landschaft ，现存德国 卡尔斯鲁厄国家艺术馆（Staatliche Kunsthalle Karlsruhe））；
《仪式现场》（Feierstunde，现存慕尼黑 新绘画陈列馆（Neue Pinakothek））；
《阳光明媚的花园角落》（Sonnige Gartenecke，现存慕尼黑 新绘画陈列馆（Neue Pinakothek））；
《静物》（Still Life ，现存德国 下萨克森州立博物馆（Niedersächsisches Landesmuseum））
《在宁芬堡城堡公园的巴登堡露台上的探索者》（Souper auf der Terrasse der Badenburg im Nymphenburger Schloßpark，现存维也纳 美景宫美术馆（Österreichische Galerie Belvedere））；
《在戈德拉姆斯坦花园中的自画像》（A Self-Portrait in the Garden at Godramstein，现存美国 伍斯特艺术博物馆（Worcester Art Museum））；
《舞蹈家安东尼娅·梅塞的肖像》（Portrait of a dancer Antonia Mercé called La Argentina，现存波兰 波兰什切青国家博物馆（ National Museum in Szczecin））；等。（枫荣翻译编辑）

注：基础资料来源于德国慕尼黑 新绘画陈列馆（Neue Pinakothek）馆藏共享资料（允许公益使用图片）。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
注：图片仅用于公益学习和欣赏，禁止商业用途。
转载请注明翻译编辑整理作者：枫荣美术网 www.fonron.com
大图下载地址：见帖尾

******************************************************

上图：原图缩放图，下图：博物馆原图（右边界显示不完整，可按右键“在新标签页中打开”看全图）

上图：画家：Max Slevogt (1868-1932）
 
标题：Feierstunde（仪式现场）

创作时间：1900

画幅尺寸：127 x 155,2 cm

新绘画陈列馆资料：

斯莱沃格特（Slevogt）描绘了一对简单出身的夫妇在他们简陋的公寓里，晚饭后坐在一起。这顿饭由葡萄酒、面包和奶酪组成；一个咖啡杯和糖碗，以及餐具、陶器和玻璃杯，完成了画中的静物。

这对夫妇坐在面对面的椅子上，因此他们是在用餐后向前移动，以便更接近对方。她年轻漂亮，金黄色的卷发很好地衬托出她的特征。他反过来把他宽阔的背对着观众，他的目光和脸都转向她，似乎在和她说话。

然而，实际的交流对观众来说是隐藏的，从而保持了夫妻之间的亲密关系。除了这对夫妇的保密性之外，这幅画还强调了女人的性魅力和她对男人的相关权/力，这是新艺术和象征主义的典型主题。

斯莱沃格特（Slevogt ）在1900年春天创作这幅《仪式现场（Feierstunde）》时，在“纯粹的绘画”（Reiner Malerei）和社会承诺之间摇摆不定，可以从他给妻子的一封信中看出：“现在我在画画。起初，我想画《唐璜（Don Juan）》的第一幕和《康德（Comthur）》等，但非文学性的主题对我更有吸引力，所以我画了一对坐在一起的夫妇，他们应该成为主要绘画内容，但也为暗黑的感觉留下空间（......）她的脸神秘而清晰，可有多样解释。他的脸转向了她。如果需要一个含义，那就比如：即使是最贫穷的人，也有权利从生活的餐桌上获得一些东西！我希望我能做到这一点。”（枫荣翻译）

*******************************************************

本贴无大图下载