荷兰画家 约翰内斯·维米尔 Johannes Vermeer 名作（代表作）《拿着天平的女人》
来源：枫荣美术网 发布时间：2024-12-10
摘要:（Woman Holding a Balance）约翰内斯·维米尔 Johannes Vermeer (1632 - 1675)，是荷兰黄金时代的画家。这位画家创作的画作是艺术史上最受欢迎和受人尊敬的图像。
约翰内斯·维米尔 Johannes Vermeer (1632 - 1675)，是荷兰黄金时代的画家。这位画家创作的画作是艺术史上最受欢迎和受人尊敬的图像。 尽管他的画作只有大约36幅幸存下来，但这些珍贵的作品是世界上最好的博物馆中最珍贵的珍品之一。
维米尔（Vermeer）出生于代尔夫特（Delft），父亲是一位织布工。有关维米尔（Vermeer）的早期教育和如何成为画家的资料很少，但1653年12月他获得了代尔夫特圣卢克（Delft Saint Luke）艺术家行会的注册，并成为行会的首席画家。
在1650年代后期，维米尔（Vermeer）逐渐转向风俗绘画，描绘了家庭生活的亲密场景。他最著名的绘画是年轻女性的室内场景，这些女性从事读写，演奏乐器和家务劳动。他于1662-1663年被选为圣卢克行会的负责人之一，1671-1672年，维米尔（Vermeer）再次被选为行会的负责人。
尽管他在代尔夫特（Delft）的艺术界广受尊敬，但在生命的尽头时陷入财务危机，在他去世后，妻子和孩子背负了沉重的债务，也因此他在很大程度上被历史遗忘了。
但是，这一切都在19世纪发生了变化，法国艺术评论家泰奥菲尔·索雷-比尔热（Théophile Thoré-Bürger） 对维米尔（Vermeer）作品的钦佩，激起了广大公众的兴趣，维米尔（Vermeer）的艺术的被重新发现，也确定了他在世界艺术史上的地位。
维米尔（Vermeer）的代表作品包括：
《戴珍珠耳环的少女》（Girl with a Pearl Earring，现存荷兰莫瑞泰斯皇家美术馆（Mauritshuis））；
《代尔夫特景观》（View of Delft，现存荷兰莫瑞泰斯皇家美术馆（Mauritshuis））
《戴安娜和她的仙女们》（Diana and her Nymphs，现存荷兰莫瑞泰斯皇家美术馆（Mauritshuis））
《花边女工》（The lacemaker，现存卢浮宫（Louvre））；
《天文学家》（The Astronomer，现存卢浮宫（Louvre））；
《厨娘》（The Milkmaid，也称为《倒牛奶的女佣》，现存荷兰国家博物馆（Rijksmuseum））；
《代尔夫特的房屋景观》也称《小街》（The Little Street，现存荷兰国家博物馆（Rijksmuseum））；
《读信的女人》（Woman Reading a Letter，现存荷兰国家博物馆（Rijksmuseum））；
《爱的书信》（The Love Lettert，现存荷兰国家博物馆（Rijksmuseum））；
《戴红帽子的女孩》（Girl with the Red Hat，现存美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《拿着天平的女人》（Woman Holding a Balance，现存美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《一位女士在写作》（A Lady Writing，现存美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《弹琵琶的年轻女子》（Young Woman with a Lute，现存大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art)）；
《年轻女子与一个净水壶》（Young Woman with a Water Pitcher，现存大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art)）；
《女佣睡着了》（A Maid Asleep，现存大都会艺术博物馆）；
《坐在维金纳琴前的年轻女子》（A Young Woman seated at a Virginal，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《站在维金纳琴旁的年轻女子》（A Young Woman standing at a Virginal，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《戴珍珠项链的年轻女子》（Young Lady Adorning Herself with a Pearl Necklace（Junge Dame mit Perlenhalsband），现存德国柏林国家博物馆（Staatliche Museen zu Berlin））；
《一杯酒》（Das Glas Wein，现存德国柏林国家博物馆（Staatliche Museen zu Berlin））；
《地理学家》（The Geographer，现存法兰克福 施泰德艺术馆（Städel Museum））；
《绘画的艺术》（Die Malkunst，现存维也纳艺术史博物馆（Kunsthistorisches Museum Wien））；
《音乐课》（The Music Lesson，现存英国皇家收藏（Royal Collection of the United Kingdom））；
《在敞开的窗前读信的女孩》（Girl Reading a Letter at an Open Window，现存德累斯顿 历代大师画廊（Gemäldegalerie Alte Meister））；
《女主人和女仆》（Mistress and Maid，现存纽约弗里克收藏馆（Frick Collection））；等。（枫荣翻译编辑）
注：基础资料来源于美国国家美术馆（National Gallery of Art）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料。
注：图片仅用于公益学习和欣赏，禁止商业用途。
转载请注明翻译编辑整理作者：www.fonron.com
大图下载地址：见帖尾
********************************************************
上图：画家 Johannes Vermeer (1632 –1675)
标题：Woman Holding a Balance（拿着天平的女人）
创作时间：c. 1664
画幅尺寸：39.7 x 35.5 cm
美国国家美术馆资料：
《拿着天平的女人》（Woman Holding a Balance）是约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer）精妙的稳定感和节奏感的极好例子。一位身穿蓝色夹克、皮草镶边的女士安静地站在房间一角的桌子旁。她右手的天平处于平衡状态，暗示了她的内心状态。房间的后墙上挂着一幅用黑框的《最后的审-判》（Last Judgment）的大画。一块闪闪发光的蓝布，打开的盒子，两条珍珠和一条金链子放在结实的桌子上。柔和的光线透过窗户照进来，照亮了整个场景。这个女人是如此沉思，以至于观众几乎不愿打扰她安静的沉思时刻。
女性与《最后的审-判》的视觉并置被主题的相似性所强化：评判就是权衡。这个场景所具有的宗/教含义，似乎与洛约拉（Loyola）的在《精神练习》（Spiritual Exercises）中的圣伊格纳修斯（Saint Ignatius）指示有关，信-徒在沉思之前首先要检查他们的良心并权衡自己的罪-恶，就像面对审-判-日一样。只有这样的内省才能导致人生道路上的良性选择。因此，寓意平衡的女人寓言地敦促我们克制和节制地生活。这个女人正处在黄金和珍珠的世俗宝物之间，并在视觉上提醒着她的行动所带来的永恒后果。
维米尔（Vermeer）通过精湛的构图和灯光强调了这一信息。例如，握住天平的那只手就直接位于画框暗角的前面，而天平则靠着裸露的石膏墙，这是维米尔（Vermeer）通过微妙的空间操纵创造的效果。请注意，例如，《最后的审-判》框架底部在女性左侧略高于其背后，从而为平衡创造了空间。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）
（枫荣注：这幅画本站在2024年有重新翻译解读（解读内容有更新），可搜索查阅）
*************************************************************
下图：作品细节
大图下载（博物馆允许大图下载，仅可用于学习研究和欣赏（在文献中引用请说明出处），不可用于商业领域）：
链接：https://pan.baidu.com/s/1J1VXnlhHuhlYT7Zo7vpD0w
提取码：emm5
本帖创建于 2021-4-19，2024-12-10 修改完善
