作品鉴赏

董其昌《苍林白石》

此画作于甲寅（1614）年，董其昌时年61岁。图中的远景运用巨然的矾头山画法，但又较之巨然笔法灵动。中景山川树石、烟云流润，柔中有骨力，转折灵变，墨色层次分明，拙中带秀，清隽雅逸。既有倪瓒的清简优雅，又有黄公望的景致风格。近景则以书法的笔墨修养，融会于画面的皴、擦、点划之中，是董其昌少见的融合五代、元代画家笔法于一体的作品。他在本图中营造出来的古雅秀逸，颇具笔墨意趣，自有一种平淡、天真、古拙之趣，说明他既注重师法古人的传统技法，又能够超脱窠臼，自成风格，在晚明画坛独树一帜。（中茂圣佳）

董其昌（1555-1636），字玄宰，号思白、香光居士。华亭（今上海松江）人。官礼部尚书，卒后谥文敏。书法初师颜真卿多宝塔，又改学虞世南，后又仿《黄庭经》锺繇。以行楷称名一代。又以善画名，画山水少学黄公望，中年师法董源、巨然。后集宋、元诸家之长。五十后自成一派即后人所谓“松江派”。与邢侗、米万钟、张端图并称“晚明四家”。有南董北米之称。著有《画禅室随笔》、《画旨》、《画眼》、《容台集》、《容台别集》，刻有《戏鸿堂帖》。

是幅董其昌《山水》创作于1614年，此时，董其昌正赋闲江南，潜心于诗词书画，平静的心态使得作品充满了宁静淡泊的气息。通幅作品用笔以披麻皴为主，近景画坡石高树，中景作云层山峦，远处为耸立高峰。画面层次有致，线条隐约可见，毫无刻露之痕。董其昌不仅善于用笔，而且更长于用墨。此作中，画家主要以淡墨写就，局部以浓墨点醒，浓淡自然相合。由王孝禹、宝熙、徐邦达等鉴定，并有宝熙所题边跋。经由三位有名的收藏家、鉴定家收藏与鉴定，其看重若此。

经查，宝熙（1871-1930），满洲正蓝旗人，爱新觉罗氏，字瑞臣，号沉盦，室名独醒庵，在清宗室中诗文、书法皆有佳誉。同时，他也是金石书画的收藏家、鉴赏家。王孝禹（1847-？），名瓘，字孝禹（一字孝玉），辛亥后以字行。工篆、隶书，精鉴别，富收藏。宝熙对此幅《山水》轴评价甚高，“意象浑沦，用笔有不尽之势，真耐人咀嚼也”，从笔墨特点到整体意境给予了完整概括。

董其昌的山水画主要学习董、巨、米、“元四家”一派，并融入自己的精神状态和思想内涵，形成了柔软、秀润的风格特色。此作中，远山采用巨然矾头山画法，近景凉亭学习倪瓒手法，是为融合五代、元四家笔法为一体的佳作，正如宝熙所题“意象浑沦，真耐人咀嚼也”。（保利）

题识：苍林何茸茸，白石亦齿齿。虽为青城客，不入青城市。甲寅新秋董玄宰画。

题跋：此思翁六十一岁作，意象浑沦，用笔有不尽之势，真耐人咀嚼也。辛巳十二月观画并记。宝熙鉴定。

阴山工作室：此作在保利拍卖会的拍卖名称是毫无创意的“山水”，于是无从搜索。遂按画上题识“苍林白石”查找，得到了此画的早期出处——中茂圣佳2009拍卖会上的名称就是《苍林白石》。一个简单的细节折射出两个公司敬业精神和员工水平的差距。

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