吴昌硕（1844-1927），浙江省孝丰县鄣吴村（今湖州市安吉县）人。初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、石尊者等。著名画家、书法家、篆刻家，为”后海派”中的最重要的代表人物。杭州西泠印社首任社长。同治四年（1865）吴昌硕中秀才，曾任江苏省安东县（今涟水县）知县，仅一月即去，自刻”一月安东令”印记之。后定居上海，广收博取，诗、书、画、印并进；晚年风格突出，篆刻、书法、绘画三艺精绝，声名大振，公推艺坛泰斗，成为”后海派”艺术的开山代表、近代中国艺坛承前启后的一代巨匠。1913杭州西泠印社正式成立，吴昌硕被推为首任社长，艺名益扬。吴昌硕是中国近代杰出的艺术家，是公认的画坛、印坛领袖，名满天下。

吴昌硕是我国近代著名篆刻家、书画家，其花卉题材涉及梅、兰、菊、牡丹、荷花、水仙等许多种类，但特别偏爱梅花。吴昌硕早年专攻书法、诗词和篆刻，30多岁时才在任伯年的鼓励下学习绘画，而其绘画即是从学画梅开始的。梅花具有”冰肌铁骨绝世姿，世间桃立安得知”的孤傲冷艳，同时也具清逸豪放的气度。在漆黑污浊的旧社会，吴昌硕把画梅作为一种”缘物寄情”，梅花便成了他毕生所画最多的题材之一。吴昌硕所画的梅花作品很多，很多画上又有咏梅诗句。为了永远与梅花为伴，吴昌硕特选定十里梅花的余杭超山作为长眠之所，以遂他”安得梅边结茅屋”之宿愿。

此幅《红梅》创作于1917年，作者以几条竖直线条作为梅花主干，小枝旁出；主干多处又伸出数干梅枝，穿插于主干之间。枝干交叉，杂而不乱；梅花点点，既有绚烂绽放的五瓣花，也有含苞待放的花骨朵，而其或正，或背，或侧，也正随和了自然的生长之态。梅花作为岁寒三友之一，有着坚韧不拔，不屈不挠，自强不息的精神品质，天气愈寒冷，风雪愈欺压，花开愈精神，愈秀气。此幅中，吴昌硕的题诗也颇值得欣赏，”花明晚霞烘，干老生铁铸。岁寒有同心，空山赤松树”，意在表明其笔下的红梅也是劲枝繁花，艳如赤城霞。

世人喜以比较，吴昌硕画梅较少添加草虫，齐白石画梅却常以蜜蜂、蝴蝶、鸟雀等入画。由此也可见，吴昌硕的作品有着古代士大夫们的风雅蕴藉，齐白石的作品则多了些质朴清新的民间气息，两种风格各有千秋，值得玩味。