清 金农《茅舍缫车图》匡时2009秋拍成交价459.2万元
来源：转载 发布时间：2017-2-8
清 金农《茅舍缫车图》匡时2009秋拍成交价459.2万元
作品鉴赏
缫车是缫丝所用的器具。《天工开物》详细记载了缫丝的过程：“凡茧滚沸时，以竹签拨动水面，丝绪自见。提绪入手，引入竹针眼，先绕星丁头(以竹棍做成，如香筒样)，然后由送丝竿勾挂，以登大关车。断绝之时，寻绪丢上，不必绕接。其丝排匀不堆积者，全在送丝竿与磨木之上。”北宋苏轼《浣溪沙》：“簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。”
金农的绘画没有明确的师承，但他对绘画史相当熟悉，且精于赏鉴，有自己的独立见解，这一点从他的多篇题画记当中均可见出。他在《冬心画竹题记》的序中有“冬心先生年逾六十始学画竹，前贤竹派，不知有人”的话，这话与其说是自谦，毋宁说是自诩。他画竹自称师张萱、师李煜，画马自称师韦偃、师曹、韩，画佛自比顾、陆、尉迟乙僧。其实但凡对绘画史多少有些了解的人，都知道这些题语不过是一时兴到的借题发挥。他画人物善用颤笔描，这一点倒与南宋院体画家马和之很相像。他在《秋林共话图》中就曾声称这幅作品是追写马和之的同名作品。但这幅作品在画面整体气息上与马和之作品显然存在着不小的距离。这倒不是因为金农特别善于学习吸收，而是因为他的造型感觉天生如此。他的绘画不是从接受一种先在的造型方式开始的。在造型观念上，我们可以说他是“师心自用”，也可以说他是“偏师独出”。而严格说来，他在人物比例结构方面的屡屡“失控”实在是源于其造型能力的“欠缺”。同时代的画家秦祖永说他“涉笔即古，脱尽画家习气”，这是因为他根本就未曾沾染过秦祖永所指称的那些“习气”。退一步讲，凭他的造型感觉，即使与那些大家作品朝夕晤对，他大概也很难沾染上这些“习气”。文人画有“行家”“利家”之分。按照这种标准，他的画就称得上是地道的“利家画”。齐白石说他“删尽一时流俗气，不能能事是金农”。此“不能能事”犹谓以“不能”为“能事”。这一评价生动地阐释了金农赖以成功的诀窍，而掌握这种诀窍的画家则非大智慧者必不能有。
他的小品人物画多以册页的形式出现。在他的杂画册中有很多这一类型的人物画。他笔下的主人公多是高人胜士、缙绅士夫，主题多围绕着他们的日常活动展开。和大多数文人画家一样，他的作品从来不会触及重大的社会生活题材。他笔下的人物大多徜徉于竹下、溪岸、蕉荫、林中、桥畔，显出一副优游闲适的神态。他画中的配景极少程式化，而多源于他的实际观察，甚至就是他自身经验的记录。他将自己的所见所感以一种质朴的方式表现出来，使人读来倍觉亲切。即使是那些想象为之的鬼趣图，也都充斥着现世人间的情味，而较少阴森恐怖的气氛。他画自画像纯粹是为了自娱自乐。从他的自画像题记我们不难得知，他的自画像作品均属一时兴到的偶然之作。它们或被遥寄胜友，或被付诸门人，或一时竟无所寄而留俟知音。作者金农的自得之意在其题记中已经表露无遗。他最为人熟知的那张自画像画于他73岁时，是赠给自己的同乡好友丁敬的，题记中自称“衣纹面相”系从陆探微“一笔画”中获得的灵感。此画全幅以白描写就，唯长衫下所露一履用硃砂涂之；线描既柔且韧，勾勒细劲，几近于工笔；虽无淋漓襟袖之态，然笔法松动灵活，显得逸气十足。这是金农惯用的一种描法。他的“逸笔”并不像很多同时代画家那样，通过夸大笔墨运动的做法来展示。他醉心于一种内敛的表现主义。为此，他显然是刻意避开了时人惯用的生纸，而代之以缺少墨色变化的熟性或是偏熟性的绘画载体。这也是他和当时画家的一个明显区别。（轩敏华《金农人物画的“原生态”》）
款识：茅舍缫车。杭郡金农图画。
作品资料
作者 金农
尺寸 117×57cm
估价 RMB 1,400,000-1,600,000
成交价 RMB 4,592,000
专场 清代“扬州画派”作品专场
拍卖时间 2009-12-15
拍卖公司 北京匡时国际拍卖有限公司
拍卖会 2009秋季艺术品拍卖会
出版：
《翰海五周年纪念册》
《金农书画编年图目》下集P16、P189，人民美术出版社，2007年。
钤印：金氏寿门书画
鉴藏印：汉卿过目张之升所藏张氏之升审定真迹印信咀花斋晴雪堂
备注：张学良曾藏
标清图（另存看全图）
感谢阴山工作室提供资料
