法国现实主义画家 奥诺雷·杜米埃 Honoré Daumier 名作（代表作）《在夜晚的桥上》

来源：枫荣美术网  发布时间：2025-2-25

摘要:On a Bridge at Night，奥诺雷·杜米埃 Honoré Daumier（1808 - 1879），是法国现实主义（Realism）画家、讽-刺漫画家、雕塑家和版画家，被认为是法国19世纪最伟大的现实主义讽-刺画大师。

奥诺雷·杜米埃 Honoré Daumier（1808 - 1879），是法国现实主义（Realism）画家、讽-刺漫画家、雕塑家和版画家，被认为是法国19世纪最伟大的现实主义讽-刺画大师。他的职业生涯是19世纪艺术史上最不寻常的职业生涯之一。他作为法国最著名的漫画家而闻名，但作为该时期最具原创性和广泛性的现实主义者之一，他的实际地位仍未得到认可。即使在今天，他的基本品质可能也没有被完全理解。

杜米埃（Daumier）出生于马赛（Marseille）的一个有文学修养的玻璃匠家庭。14岁左右他独自带着素描本去了卢浮宫的雕塑画廊，并参加了瑞士学院（Académie Suisse）的学习，这是一所提供廉价模特课程的无教师机构。从1829年开始，他能够制作自己的平版漫画。1831年他开始了40年的周刊漫画家生涯。当时，他生活在一群波西米亚（bohemian）朋友中，其中包括雕塑家奥古斯特·普雷奥（Auguste Préault）。

杜米埃（Daumier）敏锐地观察着巴黎社会各个阶层的独特面貌和举止，从他深切同情的城市中产阶层的吝啬和胆怯，到投机者的欺-诈，律师的浮夸，艺术家的自我妄想，房东的贪婪，以及有学问女子（bluestockings）的虚荣。就其广度和洞察力而言，他的作品可以与小说家巴尔扎克（Balzac）的作品相比，就其表现力而言，可以与让-弗朗索瓦·米勒（Jean-François Millet）的艺术相比。

1853年后，他停止在沙龙展出，但继续作画。为了谋生，他转而画大型的、完成的水彩画和油画，主题是艺术市场上有需求的现代主题。作为一个完全独立于沙龙时尚和学院派系之外的“业余爱好者”。他用一种广泛的素描式技巧记录了他日常生活中的观察：街头艺人、舞台或宫廷的表演、铁路旅行者、工作中的艺术家、在作品集中翻找的收藏家。漫画和喜剧效果是他纸上作品的核心，但在他的油画中几乎没有出现。他似乎谦虚地认为幽默适合大众传-播媒介，但不适合油画绘画的尊严。

杜米埃（Daumier）正直正义，一生坎坷，遭到过多次监禁、罚款，参加了巴黎公-社，作品被销毁，难以谋生。他拒绝了拿破仑三世（Napoleon III）授予他的“荣誉勋章”。他生命的最后几年被贫困、疾病和日益失明所笼罩。1874年，他的朋友柯罗（Corot）帮助他买下了他租了九年的瓦尔蒙多瓦（Valmondois）的一座小房子。1877年，他获得了一笔小额政-府养老金，次年，在维克多·雨果（Victor Hugo）的赞助下，他在巴黎杜兰-鲁尔画廊（gallery of Durand-Ruel）举办了一场油画、素描和雕塑展。1879年2月10日他在家中去世，留下了大量未完成的画作。

杜米埃（Daumier）的油画代表作品包括：

《洗衣女工》（La Blanchisseuse，现存巴黎奥赛美术馆（Musée d’Orsay））；
《小偷和驴子》（Les Voleurs et l’âne，现存巴黎奥赛美术馆（Musée d’Orsay））；
《吻》（Le Baiser，现存巴黎奥赛美术馆）；
《喜剧场景》（Scène de comédie，现存巴黎奥赛美术馆）；
《克里斯潘和斯卡潘》（Crispin et Scapin，现存巴黎奥赛美术馆）；

《流浪的表演者》（Wandering Saltimbanques，现存美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《法国剧院》（French Theater，现存美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《给年轻艺术家的建议》（Advice to a Young Artist，现存美国国家美术馆）；
《乞-丐》（The Beggars，现存美国国家美术馆）；

《三等车厢》（The Third-Class Carriage，现存纽约大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《洗衣女工》（The Laundress，现存纽约大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《饮酒者》（The Drinkers，现存纽约大都会艺术博物馆）；

《起来》（The Uprising（L’Emeute），现存美国 菲利普美术馆（The Phillips Collection））；
《两位雕塑家》（Two Sculptors，现存美国 菲利普美术馆（The Phillips Collection））；
《画架前的画家》（The Painter at His Easel，现存美国 菲利普美术馆）；
《夜晚的桥上》（On a Bridge at Night，现存美国 菲利普美术馆）；

《工作室》（The Studio，现存盖蒂艺术中心（The Getty））；
《在印刷品销售店外面》（Outside the Print–Seller’s Shop，现存美国 达拉斯艺术博物馆（Dallas Museum of Art））；
《堂吉诃德与桑乔·潘沙》（Don Quijote and Sancho Panza，现存慕尼黑 新绘画陈列馆（Neue Pinakothek））；
《情节剧》（Melodrama，现存慕尼黑 新绘画陈列馆（Neue Pinakothek））；
《堂吉诃德与桑乔·潘沙》（Don Quixote and Sancho Panza，现存柏林 老国家艺术画廊（Alte Nationalgalerie））；
《三等车厢》（Third Class Carriage，现存旧金山美术馆（Fine Arts Museums of San Francisco））；
《三等车厢》（The Third-Class Carriage，现存加拿大国家博物馆（National Gallery of Canada））；

《两位同事（律-师）》（The Two Colleagues (Lawyers) ，现存纽约布鲁克林博物馆（Brooklyn Museum））；
《印刷品收藏家》（The Print Collector，现存芝加哥艺术学院（ Art Institute of Chicago））；
《印刷品收藏家》（The Print Collector，现存费城艺术博物馆（Philadelphia Museum of Art））；
《假想的疾病》（The Imaginary Illness，现存费城艺术博物馆（Philadelphia Museum of Art））；等。（枫荣翻译编辑）

注：基础资料来源于美国 菲利普美术馆（The Phillips Collection）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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画家：Honoré Daumier（1808 - 1879）
 
标题：On a Bridge at Night（在夜晚的桥上） 

创作时间：between 1845 and 1848

画幅尺寸：27.3  x 21.9  cm

菲利普美术馆资料：

邓肯·菲利普（Duncan Phillips，枫荣注：菲利普美术馆的创始人）曾将《在夜晚的桥上》（On a Bridge at Night）称为 “清除了所有不相干的绘画艺术的最完美范例之一”，这是菲利普（Phillips）对最尊敬的艺术家的感人致敬。杜米埃（Daumier）画了几个简朴的场景，一个女人抱着一个包裹，有时是要洗的衣服，牵着孩子的手。在目前的作品中，他作为漫画家的经历是显而易见的。外表和衣着的细节被简化了，因为这两个人物被描述为一个漫画家的词汇的独特的表达轮廓。杜米埃（Daumier）的绘画才能也在很大程度上得到了证明：他使用有限的调色板，巧妙地渲染了灯光落在两人身上的效果，并安排了塞纳河上的一排建筑物。也许是见过很多这样的场景，他同情地捕捉到了这两个无名人物在回家的路上疲惫的脚步，他们的影子投射在人造光中，指明了方向。两人之间无声的亲密关系不仅通过他们的手来传达，而且还通过他们彼此的形状相关联的方式来传达：女人在平衡身边的包裹时向孩子倾斜；孩子决心要跟上，便向女人靠了过去。无论是平版版画、雕塑还是油画，杜米埃（Daumier）的观察天赋不仅延伸到他的主体的职业，而且还延伸到他们日常生活的基调，这一点在这里是如此明显。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）

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