意大利画家 提香 Titian 名作（代表作）《自画像（Self-portrait）》
来源：枫荣美术网 发布时间：2024-12-24
摘要:历史著名人物肖像系列（意大利画家 提香），提香 Titian (1488 - 1576)，是文艺复兴时期的威尼斯画家，他的名字：意大利语全称 Tiziano Vecellio 或 Tiziano Vecelli，法语：Titien，被认为是 16 世纪威尼斯画派（Venetian school）伟大的代表。
提香 Titian (1488 - 1576)，是文艺复兴时期的威尼斯画家，他的名字：意大利语全称 Tiziano Vecellio 或 Tiziano Vecelli，法语：Titien，被认为是 16 世纪威尼斯画派（Venetian school）伟大的代表。他在自己有生之年就被公认为一位才华横溢的画家，在此后的几个世纪里，他的声誉从未下降。1590 年，艺术理论家乔瓦尼·洛马佐 (Giovanni Lomazzo) 称他是“小星星中的太阳，不仅在意大利人中，而且是在世界上所有画家中”。
提香（Titian）出生于威尼斯正北部的小村庄皮耶夫·迪卡多尔（Pieve di Cadore），父亲是当地的一位谦逊的官-员。9岁时他和哥哥弗朗西斯科（Francesco）到威尼斯学习绘画，他在威尼斯的老师先后包括：马赛克大师塞巴斯蒂亚诺·祖卡托（Sebastiano Zuccato）、威尼斯画家乔瓦尼·贝里尼（Giovanni Bellini），他还受到了乔尔乔内（Giorgione）的影响。他的职业生涯主要在威尼斯。
提香（Titian）天才的普遍性在今天是毋庸置疑的，因为他作为绘画艺术家的方方面面都是出类拔萃的。在肖像画方面，他探索并深入了解了人类的性格和个性，并将其记录在画作中；在宗-教画方面，他的作品涵盖了宗-教人物深沉的全部情感；在神话题材方面，他捕捉到了古代异-教世界的欢乐和放-纵，如《维纳斯和阿多尼斯》（Venus and Adonis）、《达娜厄与金色的沐浴》（Danaë and the Shower of Gold）等作品，他为人体美学和通常奢华的情-色界限设定了一个到至今从未被超越的标准。
提香（Titian）的主要作品包括：
《看镜子的女人》（La Femme au miroir，也称 梳妆的妇人，现存卢浮宫博物馆（Louvre））；
《以马忤斯的朝-圣-者（或：以马忤斯的晚餐）》（Les Pèlerins d*Emmaüs（Supper at Emmaus），现存卢浮宫博物馆（Louvre））；
《法国国王弗朗西斯一世》（François Ier (1494-1547)，现存卢浮宫博物馆）；
《查理五世在米尔贝格》（Charles V at Mühlberg，现存西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado））；
《查理五世与一只小狗》（Emperor Charles V with a Dog，现存西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado））；
《维纳斯和阿多尼斯》（Venus and Adonis，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《亚当与夏娃》（Adam and Eve，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《葡萄牙王后伊莎贝拉》 （Empress Isabella of Portugal，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《维纳斯与风琴师和狗》（Venus with an Organist and a Dog，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《圣-母-子与圣多萝西和乔治》（The Virgin and Child with Saints Dorothy and George，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《达娜厄与金色的沐浴》（Danaë and the Shower of Gold，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《崇拜维纳斯》（The Worship of Venus，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《西西弗斯》（Sisyphus，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《菲利普二世》（Philip II，，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《 亚历山大的圣凯瑟琳》（Saint Catherine of Alexandria，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《自画像》（Self-portrait，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《圣玛格丽特》（Saint Margaret，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《伊莎贝拉·德·埃斯特，曼图亚侯爵夫人》（Isabella d*Este, Markgräfin von Mantua (1474-1539)，现存维也纳艺术史博物馆（Kunsthistorisches Museum Wien））；
《圣-母与孩子在五彩缤纷的荣誉布前》（Madonna mit Kind vor buntem Ehrentuch，现存维也纳艺术史博物馆）;
《樱桃圣-母》（Madonna of the Cherries，现存维也纳艺术史博物馆）；
《维奥兰特》（Violante，现存维也纳艺术史博物馆）；
《穿毛皮大衣的女人》（Mädchen im Pelz，现存维也纳艺术史博物馆）；
《穿皮草的女孩》（Girl in a Fur，现存现存维也纳艺术史博物馆）；
《雅各布·斯特拉达》（Jacopo Strada，现存维也纳艺术史博物馆）；
《伊莎贝拉·德·埃斯特肖像》（Portrait of Isabella d*Este，现存维也纳艺术史博物馆 ）；
《谨慎的寓言》（Allegory of Prudence，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《酒神与阿里阿德涅》（Bacchus and Ariadne，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《黛安娜与阿克泰翁》（Diana and Actaeon，现存英国国家美术馆）；
《戴安娜与卡利斯托》（Diana and Callisto，现存英国国家美术馆）；
《纳税银》（The Tribute Money，现存英国国家美术馆）；
《阿尔多布兰迪尼圣-母》（The Aldobrandini Madonna，现存英国国家美术馆）；
《文德拉明家族》（The Vendramin Family，现存英国国家美术馆）；
《一个年轻人的肖像》（Portrait of a Young Man，现存英国国家美术馆）；
《一位女士的肖像（达尔马提亚女人）》（Portrait of a Lady (La Schiavona)，现存英国国家美术馆）；
《拿着苹果的女人》（Woman Holding an Apple，现存美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《维纳斯与镜子》（Venus with a Mirror，现存美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《帕特莫斯的福音传道者圣约翰》（Saint John the Evangelist on Patmos，现存美国国家美术馆）；
《红-衣主教彼得罗·本博》（Cardinal Pietro Bembo，现存美国国家美术馆）；
《拉努乔·法尔内塞》（Ranuccio Farnese，现存美国国家美术馆）；
《安德烈·古利提总督》（Doge Andrea Gritti，现存美国国家美术馆）；
《维纳斯蒙住丘比特的眼睛》（Venus Blindfolding Cupid，现存美国国家美术馆）；
《丘比特与时间之轮》（Cupid with the Wheel of Time，现存美国国家美术馆）；
《维纳斯和阿多尼斯》（Venus and Adonis，现存大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《维纳斯与鲁特琴演奏者》（Venus and the Lute Player，现存大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《菲利波·阿钦托，米兰大-主-教》（Filippo Archinto, Archbishop of Milan，现存大都会艺术博物馆）；
《圣-母-子》（Madonna and Child，现存大都会艺术博物馆）；
《忏悔的抹大拉》（The Penitent Magdalene，现存盖蒂博物馆（Getty））；
《维纳斯和阿多尼斯》（Venus and Adonis，现存盖蒂博物馆（Getty））；
《阿方索·达瓦洛斯的肖像》（Portrait of Alfonso d*Avalos，现存盖蒂博物馆（Getty））；
《花神弗洛拉》（Flora，现存意大利 乌菲齐美术馆（Uffizi Gallery））；
《乌比诺的维纳斯》（Venus of Ubino，现存意大利 乌菲齐美术馆（Uffizi Gallery））；
《一位女士的肖像（拉贝拉）》（Portrait of a Lady (“La Bella”)，现存意大利 乌菲齐美术馆）；
《埃莉奥诺拉·冈萨加，乌尔比诺公爵夫人肖像》（Portrait of Eleonora Gonzaga, Duchess of Urbino，现存意大利 乌菲齐美术馆）；
《忏悔的抹大拉》（The Penitent Magdalene，现存意大利 乌菲齐美术馆）；
《虚荣（世俗的爱）》（Die Eitelkeit der Welt，（Profane Love - Vanity），现存慕尼黑 老绘画陈列馆（Alte Pinakothek））；
《维纳斯》（Venus，现存慕尼黑 老绘画陈列馆（Alte Pinakothek））；
《一个男人的肖像》（Portrait of a Man，现存慕尼黑 老绘画陈列馆）；
《查理五世皇帝肖像》（Portrait of Emperor Charles V，现存慕尼黑 老绘画陈列馆）；
《夜景中的圣-母-子》（Virgin and Child in an Evening Landscape，现存慕尼黑 老绘画陈列馆）；
《一个年轻人的肖像》（Portrait of a Young Man，现存德国 施泰德艺术馆（Städel Museum））；
《维纳斯·阿纳多梅内》（Venus Anadyomene，现存英国 苏格兰国家美术馆（Scottish National Gallery））；
《圣-母升天》（Assumption of the Virgin，现存威尼斯 圣方济会荣耀圣-母-教-堂）；
《神圣和世俗的爱》（Sacred and Profane Love，现存罗马 波各赛美术馆（Galleria Borghese））；
《保尔三世法尔内塞像》（Pope Paul III，现存那不勒斯 卡波迪蒙特博物馆（Capodimonte Museum））；
《镜子前的女孩》（Girl Before the Mirror，现存西班牙 加泰罗尼亚国家艺术博物馆（Museu Nacional d* Art de Catalunya））；
《拉贝拉》（La Bella，现存佛罗伦萨 帕拉蒂娜画廊（Galleria Palatina））；等。（枫荣翻译编辑）
注：基础资料来源于西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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画家：Titian (1488 - 1576)
标题：Self-portrait（自画像）
创作时间：Ca. 1562.
画幅尺寸：Height: 86 cm; Width: 65 cm
普拉多博物馆资料：
提香（Titian）在1545年前往罗马（Rome）之前画了他的第一幅自画像。然而，在罗马逗留之后，他对传播自己的形象表现出了最大的兴趣，以便在与米开朗基罗（Michelangelo）激烈竞争的背景下充分确立自己的地位。1549年，保罗·吉奥维奥（Paolo Giovio）为科莫博物馆（Museo In Como）获得了这位艺术家的自画像，而在1550年，这位画家又将另一幅自画像寄给了查理五世（Charles V），与乔瓦尼·布里托（Giovanni Britto）当年创作的这位艺术家的版画非常相似。1552年，腓力二世（Philip II）收到了另一幅自画像，那幅自画像在1604年埃尔帕尔多（El Pardo）大火中丢失；而1569年，加布里埃尔·文德拉明（Gabriele Vendramin）的库存中记录了一幅圆形自画像。然而，提香（Titian）的自画像只有两幅幸存下来，早期的一幅（现藏 柏林画廊（Gemäldegalerie））可追溯到1546年至1547年左右。另一幅就是目前在普拉多博物馆（Museo del Prado）的（这幅）作品，可能就是瓦萨里（Vasari）于1566年在画家工作室看到的肖像画，因为它对应于提香（Titian）当时的年龄，即1562年的73岁至75岁之间。
虽然在16世纪中叶，侧面肖像是一种不寻常的形式，但侧面自画像是特殊的，部分原因是它的执行困难，因为它需要各种镜子或模型。关于模型，在2003年的《提香作品研究 I》（Studi Tizianeschi I）中，雷里克（Rearick）发表了一幅提香（Titian）的肖像画，该肖像画是朱塞佩·波尔塔（Giuseppe Porta）于1562年左右绘制的，与普拉多博物馆的肖像画相似，表明它可能为这幅《自画像》提供了模型。因此，这种格式的选择不是随机的，而是对这种类型学与源自罗马硬币的名声概念的联系做出了回应。提香（Titian）对这种关联很熟悉，因为雕塑家莱昂·列奥尼（Leone Leoni）在1537年和画家帕斯托里诺·德·帕斯托里尼（Pastorino de Pastorini）在1546年左右都以这种侧面的方式刻画了他。似乎这位艺术家在这个时候已经非常老了，他希望以这种方式为后代留下自己的形象，为了一个普遍的形象而忽略个人的观众。这个想法与这幅画可能是为他自己的家人创作的事实并不矛盾，正如提香（Titian）四年后仍然自己保存着这幅画的事实所表明的那样。
与柏林画廊（Gemäldegalerie）收藏的《自画像》一样，提香（Titian）在这幅画中也强调了他的贵族身份，他戴上了金链子，这表明他是金刺骑士（Knight of the Golden Spur），还穿上了黑色衣服（1527 年，巴尔达萨雷-卡斯蒂利昂（Baldassare Castiglione）在《朝臣》（The Courtier）第二卷第 27 节中推荐骑士使用的颜色），但他手持画笔的事实表明，他还希望表明，他的社会地位得益于他作为画家的技艺。因此，这幅画将莱昂·列奥尼（Leone Leoni）的雕塑奖章上的座右铭形象化了： PICTOR ET EQUES（骑士形象，枫荣注：未知翻译是否准确），瓦萨里（Vasari）在 1566 年拜访画家时也表达了这一概念。提香（Titian）在自画像中展现的自我形象是经过深思熟虑的。
正如雅菲（Jaffé）所指出的，通过表现自己留着长胡子、没有流苏并戴着帽子的形象，艺术家将自己与当代知识分子的形象联系在一起，这种形象源自亚里士多德（Aristotle）的肖像模型，从 15 世纪末开始在意大利非常流行。正如莱昂·列奥尼（Leone Leoni）的奖章所证明的那样，提香（Titian）至少从 1537 年起就开始使用这种表现手法，这可能是因为他在前十年就接近了知识界。
论文摘自 --- 米格尔·法鲁米尔（Miguel Falomir）编辑的《文艺复兴时期的肖像画》，普拉多国家博物馆，2008年出版，第302-303页。（枫荣翻译，有少部分删减，如有不准确请谅解）
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