法国后印象派画家 乔治·修拉 Georges Seurat 名作（代表作）《鸿福勒的灯塔》

来源：枫荣美术网  发布时间：2024-7-29

摘要:The Lighthouse at Honfleur

乔治·修拉 Georges Seurat  (1859–1891)，法国画家，后印象派（post-Impressionist）的代表人物。他因创新性地使用绘画媒介以及设计出被称为色光主义（chromoluminarism）和点彩主义（pointillism）的绘画技术而闻名。他的大型作品《大岛的星期天下午》（A Sunday on La Grande Jatte）开创了新印象派（Neo-impressionism），改变了现代艺术的方向，是 19 世纪晚期绘画的代表作之一。

修拉（Seurat）出生于巴黎，1878 年进入法国巴黎国立高等美术学院（école nationale supérieure des Beaux-Arts）学习，师从安格尔（Ingres）的学生亨利·莱曼（Henri Lehmann）学习古典主义绘画，后来又研究过卢浮宫中的大师作品，对光学和色彩理论特别关注并为之做了大量的实验。

从 1883 年到他去世，修拉（Seurat）在各类沙龙、第八届印象派展览以及法国和国外的各种其他展览中展出了他的作品。1884年，他的重要作品《阿斯尼耶尔的沐浴者（Bathers at Asnières）》被巴黎官方沙龙拒绝，1884 年 5 月在独/立艺术家社团（Groupe des Artistes Indépendants）展出。

也许正因为他太过致力于方法和理论研究，他一生所创作的作品不多。有人认为1891年5月修拉（Seurat）的逝世标志了“新印象主义”（Neo-Impressionism）的结束。但他的理论和技法对后世艺术家产生了重要影响，人们认为他是20世纪抽象绘画的先驱者。

修拉（Seurat）的代表作品包括：

《大碗岛星期天的下午》（A Sunday on La Grande Jatte，现存芝加哥艺术学院（Art Institute of Chicago））；
《阿斯尼耶尔的沐浴者》（Bathers at Asnières，现存英国国家美术馆（National Gallery）；
《鸿福勒灯塔》（The Lighthouse at Honfleur，现存美国国家美术馆（ National Gallery of Art））；
《马戏团》（The Circus，现存巴黎奥赛美术馆（Musée d*Orsay））；
《康康舞者》（Le Chahut，English: Can-can，现存荷兰库勒慕勒美术馆（Kröller-Müller Museum））；
《格拉夫林海峡，小菲利普堡 》（The Channel of Gravelines, Petit Fort Philippe ，现存印第安纳波利斯艺术博物馆（Indianapolis Museum of Art））；
《<大碗岛星期天的下午>的研究》（Study for [A Sunday on La Grande Jatte] ，现存纽约大都会艺术博物馆（ Metropolitan Museum of Art））；
《马戏团杂耍》（Circus Sideshow，现存纽约大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《靠在栏杆上的人》（A Man Leaning on a Parapet，现存纽约大都会艺术博物馆）；
《花园园丁》（The Gardener，现存纽约大都会艺术博物馆）
《背影》（Poseuse de dos，现存卢浮宫（Louvre））；
《静物：花瓶里的鲜花》（Vase of Flowers，现存哈佛大学 福格艺术博物馆（Fogg Art Museum））；
《农场妇女在工作》（Farm Women at Work，等，现存古根海姆博物馆（Solomon R. Guggenheim Museum））；
《巴黎音乐会（素描）》（At the Concert Parisien，现存克利夫兰艺术博物馆（Cleveland Museum of Art））；等。（枫荣翻译编辑）

注：基础资料来源于美国国家美术馆（ National Gallery of Art）馆藏共享资料（允许公-益使用图片）。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
注：图片仅用于学习和欣赏，禁止商业用途。
转载请注明翻译编辑整理作者：枫荣美术网 www.fonron.com
大图下载地址：见帖尾

******************************************************

上图：画家：Georges Seurat  (1859–1891)

标题：The Lighthouse at Honfleur（鸿福勒的灯塔）

创作时间：1886
 
画幅尺寸：66.7 × 81.9 cm

美国国家美术馆资料：

1886 年，修拉（Seurat）在第八届也是最后一届印象派画展上展出了与《鸿福勒的灯塔》（The Lighthouse at Honfleur）相似的作品，这次画展奠定了他作为现代派领军人物的地位。修拉（Seurat）根据关于光和色的光学特性的新理论，发明了一种被称为点彩画（pointillism）或分割画（divisionism）的技法，作为印象派的一种科学客观的形式。修拉（Seurat）将未混合颜料的细微润色并置在一起，这些颜料的色调分别对应于感知到的局部颜色、光的颜色、局部阴影颜色的补色以及附近区域的反射色，原则上，从适当的距离观看，这些颜色会在视觉上结合在一起。这种细致入微的技法不像印象派那样随意，它使修拉能够更准确地记录事物的表象，同时又保留了他所欣赏的印象派作品中清新自然的特质。

在《大岛的星期天下午》（A Sunday on La Grande Jatte，现存芝加哥艺术学院）（这幅作品也在 1886 年的展览中展出，颇受争议）展出之前，修拉（Seurat）在勒阿弗尔（Le Havre）附近的海滨度假胜地鸿福勒（Honfleur）度过了一个夏天。他在《鸿福勒的灯塔》（The Lighthouse at Honfleur）中描绘了当地的地标性建筑，如医院和灯塔，以此放松身心。修拉（Seurat）平衡了沙子和灯塔的暖金色调与天空和海水的冷蓝色调，并围绕栈桥的水平线和垂直塔楼交叉的地平线构建了一个稳定的构图，从而创作出了一幅庄严宁静的作品。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）

 ****************************************************

下图：作品细节

大图下载（博物馆允许大图下载，仅可用于学习和欣赏）：

链接：https://pan.baidu.com/s/1NwBX145SD_CLddbDx1gRFg 
提取码：gp6z