法国后印象派、纳比派画家 保罗·塞鲁西尔 Paul Sérusier 名作（代表作）《守护神（或：护声符，Le Talisman）》
来源：枫荣美术网 发布时间：2024-1-28
摘要:Le Talisman, Paysage au Bois d'Amour，守护神，爱之林中的风景
保罗·塞鲁西尔 Paul Sérusier (1864-1927)，法国后印象派画家和理论家，他对19世纪晚期短暂但影响巨大的“纳比派”（Les Nabis）艺术运动的形成起到了重要作用。
保罗·塞鲁西尔（Paul Sérusier）出生于巴黎，父亲是一个佛兰德血统的商人。1883年他获得了文学学士学位。1885年进入巴黎著名的私立艺术学校朱利安学院（Académie Julian）学习，在那里，他遇到了年轻的莫里斯·丹尼斯（Maurice Denis），并与他成为了朋友，丹尼斯后来对法国宗/教艺术的复兴产生了重大影响。 1888年夏天，塞鲁西尔（Sérusier）前往布列塔尼（Brittany）的阿旺桥（Pont-Aven），那里是艺术家的聚集地。在那儿，他遇到了法国画家和理论家埃米尔·伯纳德（émile Bernard），伯纳德和保罗·高更（Paul Gauguin）的关于超越印象派及其对光与自然的理论研究，对塞鲁西尔（Sérusier）产生了影响。在假期的最后一天，塞鲁西尔（Sérusier）和高更一起画画，高更鼓励他放弃造型、透视和所有这些对三维效果的尝试，使用简化的调色板。在那里，除了研究基于高更所实践的综合主义的绘画哲学外，塞鲁西尔还开发了他的终生工作方法：在工作室里画草图并在远离主体的地方完成工作。他还对布列塔尼（Brittany）的景观和孤立感到越来越赞赏。
塞鲁西尔（Sérusier）于1889年秋天回到巴黎，但他于1890年夏天再次在波尔多（Le Pouldu）追随高更，那一年，他结束了在朱利安学院的学习，并开始独自工作。他所参加的“纳比派”（Nabis）继续定期开会，将他们的小组扩大到包括一些具有象征主义资格的个人、作家、音乐家、演员和其他人。然而，到了19世纪90年代中期，纳比人中的大多数仍然是朋友，他们形成了各自的风格，而塞鲁西尔（Sérusier）本人也深深地融入了神学理论。1895年，当他的波兰情人 加布里埃拉·扎波尔斯卡（Gabriela Zapolska）突然离开他时，塞鲁西尔（Sérusier）逃到了布列塔尼杜法奥酒庄孤寂独处，情绪低落，在1897或98年间，他几次拜访了德国比隆的本笃/会修/道院，那是一所颇具影响力的艺术学校的所在地。他们的宗/教象征主义、几何学和构图中的神圣比例观念深深地影响了他。塞鲁西尔（Sérusier）继续发展他的哲学，并根据它来绘画和素描，1908年，他开始在新成立的阿卡德米·兰森（Académie Ranson）学院教授色彩理论。 在此期间，他明确了自己在《ABC de la peinture（1921）》中提出的理论原则。
塞鲁西尔（Sérusier）的代表作品包括：
《护身符》（The Talisman，现存巴黎奥赛美术馆（Musée d*Orsay））；
《身着纳比克服饰的保罗·兰松肖像》（Portrait de Paul Ranson en tenue nabique，现存巴黎奥赛美术馆（Musée d*Orsay））；
《四面体》（Tétraèdres，现存巴黎奥赛美术馆）；
《逆向》（L*Averse，现存巴黎奥赛美术馆）；
《布列塔尼摔跤》（La Lutte bretonne，现存巴黎奥赛美术馆）；
《萨沃伊的女孩》（Girl from Savoy，现存英国国家美术馆（The National Gallery））；
《有苹果和紫罗兰的静物》（Still Life with Apples and Violets，现存美国 诺傥髅擅朗豕荩∟orton Simon Museum））；
《穿粉红色长袜的编织者》（Knitter with a pink stocking，现存巴黎市立美术馆（Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris））；
《白色奶牛》（The White cow，现存波兰 华沙国家博物馆（National Museum in Warsaw））；
《布列塔尼女人在去洗衣房的路上》（Bretonin auf dem Weg zum Waschplatz，现存慕尼黑 新绘画陈列馆（Neue Pinakothek））；
《洗衣女工们》（Die Wäscherinnen，现存慕尼黑 新绘画陈列馆（Neue Pinakothek））；
《灯下》（Under the Lamp，现存芬兰国家美术馆（Finnish National Gallery））；
《博纳文图里的松树》（The Bonaventure Pine，现存休斯顿美术博物馆（Museum of Fine Arts, Houston））；
《有捞海藻渔民的小景观》（Small Landscape with Seaweed Fishermen，现存德国 施泰德艺术博物馆（Städel Museum））；
《运河上的薄雾》（Brume sur le canal，现存法国 兰斯美术博物馆（The Museum of Fine Arts，Reims））；等。（枫荣翻译编辑）
注：基础资料来源于巴黎奥赛美术馆（Musée d*Orsay）馆藏共享资料（允许公益使用图片）。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
注：图片仅用于公益学习和欣赏，禁止商业用途。
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上图：博物馆原图：下图：原图缩放图及背面图
上图：画家：Paul Sérusier (1864-1927)
标题：Le Talisman, Paysage au Bois d*Amour（守护神，爱之林中的风景）
创作时间：1888
画幅尺寸：H. 27 ; L. 21,5 cm
巴黎奥赛美术馆资料：
1888 年夏天，保罗·塞鲁西尔（Paul Sérusier）在蓬阿文（Pont-Aven）度过。在那里，他与保罗·高更（Paul Gauguin）有短暂的接触，并听从了他的建议。回到巴黎后，他向他的年轻同事们 --- 未来的 “纳比派”（Nabis，希伯来语中的“先知”）--- 展示了后来成为他们”护身符“（Le Talisman，枫荣注：或翻译为“守护神”，英文：The Talisman）的东西。
通过观察这幅画，您可以确定某些景观元素：左上方的树林、越野小径、河边的一排山毛榉树以及右侧背景中的磨坊。每一个元素都是一抹亮色。根据莫里斯·丹尼斯（Maurice Denis）的说法，高更（Gauguin）曾对塞鲁西尔（Sérusier）说过：“你怎么看这些树？它们是黄色的。那就把它们涂成黄色；这个蓝色的阴影，用纯群青来画；这些红色的树叶，涂成朱红色”。
尽管印象派画家热衷于强调视觉感受，但他们并未放弃对自然的幻觉渲染。在这里，模仿自然的概念被寻找彩色的等同物所取代。莫里斯·丹尼斯（Maurice Denis）解释说，面对这幅风景画，他和他的朋友们发现自己“摆脱了临摹观念对画家本能的所有束缚”。回想起来，后人会从这幅画中看到纯粹、自主、抽象绘画的宣言，将其与莫里斯·丹尼斯（Maurice Denis）的名言相比较：“请记住，一幅画，在成为战马、裸//体女人或一些轶事之前，本质上是一个平面，上面覆盖着按一定顺序排列的色彩”，而该名言是很多年后的1914 年，发表于《理论（Théories）》... ... 。
（枫荣翻译，如有不准确请谅解）
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