德国女画家 加布里埃尔·穆特 Gabriele Münter 名作（代表作）《感知（Sinnende）》

来源：枫荣美术网  发布时间：2022-11-28

摘要:德国表现主义（German Expressionism），“蓝骑士”（Der Blaue Reiter）

加布里埃尔·穆特 Gabriele Münter （1877–1962），是一位德国表现主义女画家。在20世纪初处于慕尼黑先锋派（Munich avant-garde）的前沿。她与画家瓦西里·康定斯基（Wassili Kandinsky）一起学习和生活，是表现主义团体”蓝骑士“（Der Blaue Reiter）的创始成员。她对”蓝骑士“运动做出了重要的艺术贡献。

穆特（Münter）出生于德国柏林（Berlin）的中上阶层家庭，从小学习绘画，并在女子艺术家学校上课，因为她是一名女性，所以不被允许进入德国的美术学院。所以她决定去其他地方学习。在她21岁时，她的父母都去世了，1898年，她决定和姐姐一起去美国探亲，他们在美国呆了两年多，画了许多素描，描绘了人、植物和风景，其中穆特（Münter）有六本速写保存下来。两个女孩都继承了一大笔钱，让她们能够自主独立地生活。

穆特（Münter）的童年和成年早期极大地影响了她未来的艺术生涯，她过着不受习俗约束的自主无限制的生活。他学习木刻技术、雕塑、绘画和版画，不久就与法兰克斯艺术学校（Phalanx School）的校长、俄罗斯画家瓦西里·康定斯基（Wassili Kandinsky）进行了专业合作，康定斯基（Kandinsky）是第一位认真对待穆特（Münter）绘画能力的老师。1903年，她与康定斯基（Kandinsky）结婚；他们的婚姻持续了13年，直到1916年。

穆特（Münter）非常专注于德国表现主义（German Expressionist），1909年，他加入了康定斯基（Kandinsky）主导的”慕尼黑新艺术家协会“（Neuen Künstlervereinigung München），其他成员包括：玛丽安娜·冯·韦雷夫金（Marianne von Werefkin）、弗朗茨·马克（Franz Marc）、莫伊西·科甘（Moissey Kogan）、卡尔·霍费尔（Karl Hofer）等。

1911年，穆特（Münter）是表现主义团体”蓝骑士“（Der Blaue Reiter）的创始成员，参加了首次展览。

1908年至1914年间，穆特（Münter）的艺术实力、简化的能力和精确的绘画方式得到了充分发展。她画了一些著名的描绘她的朋友的肖像画、静物画和风景画。她的创作还包括民间艺术和背景玻璃绘画，晚年画了一些抽象画。

1956年，穆特（Münter）获得了慕尼黑市颁发的文化奖（Culture Prize）等一些奖项。

穆特（Münter）的杰作收藏在世界各地著名的博物馆里，主要收藏在慕尼黑的伦巴赫美术馆（Lenbachhaus）。

穆特（Münter）的代表作品包括：

《康定斯基和埃尔马·博西坐在桌子旁》（Kandinsky und Erma Bossi am Tisch，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆（Lenbachhaus））；
《倾听（雅弗林斯基肖像）》（Zuhören (Bildnis Jawlensky)，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆（Lenbachhaus））；
《玛丽安娜·冯·韦雷夫金的肖像》（Bildnis Marianne von Werefkin，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆（Lenbachhaus））；
《雅弗林斯基和韦雷夫金》（Jawlensky und Werefkin，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆（Lenbachhaus））；
《灰色的静物》（Stillleben Grau，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆）；
《冬季的乡村道路》（Dorfstraße im Winter，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆）；
《桌子旁的人（雅弗林斯基）》（Mann am Tisch (Kandinsky)，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆）；
《在房间里》（Im Zimmer，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆）；
《感知》（Sinnende，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆）；
《俄式房子》（Das Russen-Haus，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆）；
《山的景色》（Blick aufs Gebirge，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆）；
《下大街，穆尔瑙》（Lower Main Street, Murnau，现存美国 诺顿西蒙美术馆（Norton Simon Museum））；
《有女王画像的静物》（Still Life with Queen，现存芝加哥艺术学（Art Institute of Chicago））；
《思考的女人 II 》（Woman in Thought II，现存纽约现代艺术博物馆（MOMA））；等。（枫荣翻译编辑）

基础资料来源于德国慕尼黑 伦巴赫美术馆（Lenbachhaus）馆藏共享资料（允许公益使用图片）。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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上图：画家：Gabriele Münter （1877–1962）

 
标题：Sinnende（感知）

创作时间：1917

画幅尺寸：66 cm x 99,5 cm

伦巴赫美术馆资料：从1915年到1920年，加布里埃尔·穆特 （Gabriele Münter）在斯堪的纳维亚半岛（Skandinavien）逗留期间，她的作品与“蓝骑士”（Blue Rider）时期相比，呈现出明显的风格变化。抵达斯德哥尔摩（Stockholm ）后不久，穆特（Münter）就与瑞典先锋派艺术家取得了联系，如艾萨克·格鲁纽瓦尔德（Isaac Grünewald）和西格丽德·赫尔滕（Sigrid Hjerten）夫妇，以及埃纳尔·乔林（Einar Jolin）和莱安德·恩格斯特伦（Leander EngströM）夫妇。亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的这些瑞典学生的影响，以其野兽派（fauvistischen）的设计原则、装饰性的平面图像结构和巧妙的混合色彩，很快就在穆特（Münter）的作品中得到了体现。

萨宾·温德克（Sabine Windecker）写道，通过与瑞典艺术家的交流，穆特（Münter）的风格和主题选择发生了这种变化：“在绘画主题的选择上，已经有了明确的一致。不仅在格吕内瓦尔德（Grünewald）、赫耶顿（Hjerten）和约林（Jolin），人物构图、肖像、室内和城市景观都是首选的绘画主题。......此外，穆特（Münter）还在色彩和形式方面以这些艺术家的绘画风格为导向，因为在她的绘画中，现在有马蒂斯（Matisse）的装饰性表现主义（Expressionismus ）的回声，特别是他有节奏的线条。特别是在肖像画和人物画中，比如这幅，身体的体积从属于一条弯曲的线条 --- 往往有利于对人的理想化渲染”。

特别是，女性肖像在这些年里，甚至在接下来的十年里，都成为了穆特（Münter）的首选主题。1917年春，穆特（Münter）创作了一系列具有象征意义的大型肖像画，标题为《未来》（Zukunft）、《感知》（Sinnende）或《疾病》（Krank），其中的女性形象也是等待、希望、感觉或痛苦的心理信息的载体。在上述每一幅作品和其他当时的肖像画里，都坐着一位年轻的瑞典犹太裔模特，格特鲁德·霍尔兹（Gertrude Holz）。

在《感知》（Sinnende）这幅作品里，显示了她在一个密封的房间里，房间的边界四面，都被低视野水平的景观格式所交叉。她坐在那里，若有所思地看着观众，靠近画面的前边缘，桌子前摆放着鲜花、苹果和台灯，这与墨绿色的软垫以及直接在它后面的不透明的窗户（部分覆盖着窗帘），清晰地切断了画面的空间。

感知者（Sinnenden）的头部，与她引人注目的抽象身体，形成了鲜明对比，特别精致，她身后的亚光蓝色花朵进一步强调了这一点。

二维整体构图中黑色线条的断裂节奏，以及深红、绿色和哑灰色与黑色混合的冷色调，强化了描绘的忧郁的基本基调，并使其与穆特（Münter）自己此时的精神状态相联系，尤其令人难忘。

文本摘自：作者 赫尔穆特·弗里德尔（Friedel，Helmut）、安内格里特·霍贝格（Hoberg, Annegret）撰写的：《慕尼黑伦巴赫美术馆里的蓝骑士》（Der Blaue Reiter im Lenbachhaus München），施普林格出版公司（Prestel Verlag），2007年出版。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）

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